书法学习需文学修养与创新思维心得体会（精选8篇）

书法学习需文学修养与创新思维心得体会 篇1

10月16日听了中国书法家协会会员、甘肃书法院特聘书法家刘小龙老师的讲座，刘老师的学识渊博、诲人不倦、富于创新给我留下了深刻的影响。这次收获颇丰，由于接收的信息量太多，不能一一消化，害怕遗忘，回来总结了一下，及时记下感受。

一、要想学好书法必须要注重文学修养

由于书法是一种线条造型艺术，是以汉字为载体，以古人的诗词和文学作品作为主要书写内容，因此，刘老师给我们展示的作品内容多为诗词文赋。我不是很喜欢古文，以前学的那点东西早就忘得一干二净，刘老师不管拿起哪一张，说到相关的文章，总是信手拈来，可见他的文学修养之深。他强调一件成功的书法作品应具有双重美感，不仅表现在其笔墨技巧、结体和章法上，书法内容的选择是否妥当，格调高下与否，是否能体现作者的情趣也是极其重要的。而作者对其所书内容的理解越深，学养越好，给人的美感就越好越多。

我们常说写字就是写性情，写修养，没有身临其境的感受，写不出意境，举例：《祭侄文稿》是唐代书法家颜真卿追祭从侄颜季明的草稿。此文稿追叙了常山太守颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时，挺身而出，坚决抵抗，以致“父陷子死，巢倾卵覆”（《祭侄文稿》），取义成仁，英烈彪炳之事。祭悼其侄颜季明更见疾痛惨怛，哀思郁勃。本帖通篇用笔之间情如潮涌，书法气势磅礴，纵笔豪放，一泻千里，常常写至枯笔，更显得苍劲流畅，其英风烈气，不仅见于笔端，悲愤激昂的心情流露于字里行间。被元人鲜于枢誉为“天下行书第二”。

这就是写性情的一个最好的证明，刘老师说：我们没有这种感受，也写不出这样的字，而作者写到后来的几个字，“呜呼哀哉”，已经写不下去了，可以说泪水和墨已经混合，手也发抖，白发人送黑发人的.悲痛心情导致创作者没有写完，我们只能凭大致的感受是写的这几个字而已，更加衬托出作者的心情，书法和情景的高度融合。我们只有对历史、文学等有足够的了解，才能把握作品的精髓，这就要求我们必须增强文学修养，不然就会闹出笑话。

二、临摹有技巧

写书法的人一开始都是临摹，这个我们都知道，但是我总临摹不好，不明白个钟原因。这次刘老师给我们展示的临摹技巧：

1、一眼看去，找到字的五官，占得位子大小，笔画的粗细对比。想来这是个简单的是，但我在临写时，学习字帖，把字帖看得很“死”，不懂灵活，往往看字的部件占在田字格的哪里，过细过死。当天回来我就用刘老师的方法指导孩子，效果不错。

2、手腕要有力、灵活。教学孩子的时候，要求孩子在运笔过程中，提和按是重要的技法手段。刘老师讲颜真卿的字多用中锋，示范提和按的时候展示点画本身的活力的时候，书写几个范字，只见笔锋在纸上运行，一直是提与按快速地交递进行着，再加上轻重、徐疾的丰富变化，写出来的线条具有律动感、生命力。我真正感悟到写书法这种最基本的要求我都没去重视，还怎么教孩子呢？

三、学会创新

我们平时都是在格子里写字，或者折纸来写，格子里的字整齐，但有点呆板，不用格子呢？看起来有不怎么好看。刘老师的小楷写完后，把一排一排的字折叠起来，用毛笔在折痕处轻轻描线，如果字的笔画超出线条，则短线，横排过了有描竖排，打开一看，不但格子整齐，而且字显得灵动，比呆板的格子漂亮多了。这些都打破了我们平时的常规，给人耳目一新的感觉。

这次培训学到的还有很多很多，还没有一一整理完，我还需要边学边实践，边实践边学，恨不得现在就去体验一番再说。

书法学习需文学修养与创新思维心得体会 篇2

“练习书法能使人和心平静下来，久而久之，修养也会提高。”这是我学习书法一年多来最深的体会。

记得一年前，我的性格很暴躁，做事缺少耐心，老师经常向我的爸爸妈妈投诉。有一次，爸爸在网上看到“练习书法能改变孩子暴躁的性格。”于是，爸爸对我说：“俊佳，不如去学书法吧！说不定真的能改正你的缺点。”当时，我不敢拒绝，便硬着头皮去上书法班。

去到书法班，闻到书法室里处处飘着一丝丝墨香，看见壁上挂满了苍劲有力的书法作品。从那刻开始，我便被书法这门独特的艺术吸引住了。

但只学了一个多月，我便产生了厌倦之情，因为一个多月老师都叫我练习基本功。于是，我向爸爸提出放弃，爸爸先是沉思，然后语重心长的对我说：“俊佳，知道老师为什么要你练基本功吗？因为他想先让你静下心来，只有静下心来学，才会有进步。而且，老师也想让你打好基本功再学，就像建房子要打地基一样。学习书法是没有任何捷径的。要培养自己的`耐心和恒心，这便是我当初让你学书法的目的，好好学吧！”我明白了许多，便坚持学下去。

学有所成，这不，我的字越来越好看，性格也改变了，老师还夸奖我呢！我的作品也曾经在现场书法比赛中的了一等奖。这都要归功于当初开导我的爸爸和教我的老师。

总有一天，我会把书法练得炉火纯青。

书法学习需文学修养与创新思维心得体会 篇3

隶书是汉字书法中最具有历史意义和代表性的字体之一。它不仅是中国古代政治、文化、艺术的重要组成部分，也是书法艺术中的重要流派之一。在我的书法学习过程中，隶书是我最感兴趣的字体之一。下面我将分享我学习隶书的心得体会。

在我开始学习书法之前，我对隶书并不了解。但是，在了解到隶书的历史和特点后，我对它产生了浓厚的兴趣。隶书在历史上曾被称为“官方字”，是中国古代官员书写文件所使用的正式字体。随着时间的推移，隶书逐渐发展成为了一种独特的"书体，其使用范围也逐渐扩大到了文学、艺术和文化领域。我想通过学习隶书，更好地了解和传承中国的文化艺术。

学习隶书需要掌握一定的基础技巧，如书写笔画、书写顺序和书写节奏。在我初学隶书时，曾经遇到过挥毫不灵、结构不稳定的问题。但是，通过不断地练习，我逐渐掌握了隶书的基本技巧。在书写隶书时，我会先通过模仿大师的作品来加深对隶书的认识，然后逐渐发展出自己的风格，以便更好地表达出自己的想法和情感。

学习隶书不仅可以增加艺术修养，还可以提高自身的文化素养。通过学习隶书，我认识到书法除了技巧和美感之外，还有一种内在的境界，即“心静手稳”。只有在沉淀思考中，才能体会到隶书的魅力。因此，隶书的修炼更注重的是修身养性，倡导的是深入人心的境界。这样的修炼不仅有利于提高个人综合素质，还可以培养自我修养和自我约束。

学习隶书给我带来的最大的乐趣就是创造。在书写隶书时，我可以根据自己的想法创作出美丽的作品。看到自己的作品慢慢地形成，而且越来越美丽，就会让我感到十分兴奋和满足。同时，隶书对于精神的净化也是极具益处的。在书写隶书的过程中，我可以远离纷扰的外界，静下心来，享受沉静和平静的感觉。这也是书法艺术的魅力所在。

学习隶书不仅需要艺术天赋，还需要持之以恒的精神和恒心。每一个学习古典主义艺术的人都应该耐心地学习，用心去练习，争取能够将自己的理解和创造力转化为具有个性和精神的作品。当我们看到自己的作品在进步时，我们的自信和自豪感也会随之增加。学习隶书还可以让我们不断发掘自己的潜力，开启心灵之窗，体会到生命的美好和多样性。因此，学习隶书是一件充满个性、创造和愉悦的事情。

总之，学习隶书不仅是为了掌握这一艺术技能，更是为了感受其中蕴含的商量和文化内涵。在学习的过程中，我们不仅能够感悟到艺术的魅力，还可以培养自己的专注和耐性。学习隶书需要坚持不懈的努力和创造性的思维，只有这样，才能在隶书中找到趣味和感觉。随着时间的推移，我会继续学习隶书，不断提高自己的艺术修养和审美水平。

书法学习需文学修养与创新思维心得体会 篇4

教师书法学习培训心得体会范文1

四天的书法骨干教师培训匆匆而过，回忆这四天的培训，讲座、练习、观摩、交流，多样的形式，在这炎炎夏日，如同一缕清风，吹散萦绕于心头的迷雾，明晰了书法教学之路的方向。

静心聆听诸位专家的讲座，字字珠玑，用心思索，寻找着推开书法教学大门的钥匙。杨锷先生告诉我们书法教学需要我们拥有睿智的双眼去捕捉研究的着力点，以独特的视角去解读；徐贵明老师言传身教，巧妙点拨，让我知己缺乏，加紧自身锤炼的步伐；王慧松教授妙招频出，让我明白书法教学不能只凭满腔热情，亦应有道，当从学生的学习实际出发，不断创新，研究出各个学生易于接受得教学妙招，努力营造学生喜爱的妙趣横生的教学气氛。

观摩巫艳秋老师的书法教学公开课，感慨于执教老师精湛的教学记忆，精巧的教学设计，精到的精到的教学指点，精细的教学环节，于是，我顿悟：书法教学不仅仅是写字技风乍起，吹皱一池春水。随着新课标的修订实施，书法教学必将迎来一个崭新的开展前景。书法艺术是中华民族的瑰宝，四天的培训收获需要在今后漫漫教学征程中逐一落实，与书法唯有的日子不再单调，我将与我的学生们一同走进这一看似简单的.黑白世界，感受其蕴含的无穷魅力。

此次培训，是一次难忘的书法之旅，让我感受了别样的墨香。

主办单位特聘两位老师为我们授课。老师严谨的教学风格让我们知道了什么叫“十年磨一剑”。乍一看书法老师，你完全想象不出他的字如此漂亮，练字背后的辛苦让人难以想象。

教师书法学习培训心得体会范文2

为期一天的书法培训学习结束了。在培训中，通过书法老师的言传身教，使我对书法有了更深入的了解，此次培训时间虽短，感受颇深，受益匪浅。使我深深的感受到它不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是传递着一种责任，那就是传承祖国书法传统文化的责任。作为参加培训的教师深知培训的意义和此次书法学习的重要性。

在培训中聆听了书法名师讲座，老师对书法方面专业知识精辟的讲解与指导，使我对书法专业知识，有了较系统的了解和新的认识，这使我不仅学到了书法专业知识，而且从中也悟出了很多道理。同时认识到作为教育工作者对书法传承的重要性。

中国文化博大精深和源远流长，而书法作为中华民族的传统艺术又是中国上下五千年来的优秀文化，它与中国文化相表里与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩。

中国书法自古以来深受人们喜爱，它既能锻炼意志又可陶冶情操，既反映个人的意志又体现民族精神，是中华民族灵魂的具体体现。

众所周知，书法是我国独特的传统艺术，千百年来一直为人们欣赏和喜爱，人们之所以会喜欢它，正是因为它能示人以美，可以说：它是无声的音乐，静态的舞蹈，它触发人们对美的感受和联想。

学习书法不只是提高写字的水平还能提高人的艺术修养和人的良好心理素质。如：练习书法可以陶冶情操，练字也像音乐一样能够陶冶人们的情操，使人振奋，受到美的感染。如：学习王羲之秀美挺拔的字体，可使人的性格变得开朗活泼，学习颜真卿端正的字体，就好像聆听一首抒情小调，可以使人性格朴实厚重。

中国自古讲究“文如其人，字如其人，”许多大书法家都是做人的楷模，他们的精神有助于陶冶情操。鲁迅曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目。书法艺术的形式美是通过有规律的组合线条作用于纸上而形成的。

我国的汉字起源悠久，书画同源。它的造型源于自然是对自然形象的高度概括和抽象空间的视觉形象。汉字结构的艺术性是对立统一的，它不但具有主观的形式美，还具有客观的形象美，所以学习书法要有良好的想象能力要与自然造物之美结合起来。练习书法，对于培养人的道德素质，身心素质，智能素质及良好的学习和生活习惯，个性塑造及审美能力都有极其重要的作用。美的书法能通过形象而又抽象的线条，使欣赏者获得美的享受，并能够陶冶人的人格和性情，练习书法，实际上是习字者用眼睛感受美，用练习探求美，用心领悟美，用手创造美的过程。

虽然不可能人人成为书法家，但人人都可成为一个书法艺术爱好者，我们在学习书法的同时不能急于求成，更不能一曝十寒。它是一个长期的细水长流的.过程，既要注意人品的修养，还要富有刻苦踏实的学习作风，这正是我们民族气节和精神文明的表现，只有这样才能不断进步，才能以坚忍不拔的毅力攀登书法艺术的高峰。

总之，此次书法培训学习，不仅提高了教师的书法水平，也对传承民族的文化艺术，修炼人的涵养素质，对今后在学校进一步开展书法教育活动都具有十分重要的意义。书法作为一门艺术，不是一朝一夕练就的，需要花费大量的精力和心血，在今后一段时间中，要尽量挤出时间静下心来认真思考，积极行动，尽快的消化和吸收培训的知识，尽快达到培训的目标和要求。努力为书法的传承，做出应有的贡献。

教师书法学习培训心得体会范文3

我此次参加湖南省小学书法骨干教师培训，自始自终严格遵守培训纪律和规章，认真听了每位专家学者的讲课，做了大量的学习笔记，同时也认真仔细地观摩了金海实验小学教师的书法课，我收获很丰富，不虚此行，达到了我的预期目的。我深感收获的是：

首先，对书法课堂有了新的认识。我的工作地怀化溆浦，离省文化中远，原来表现对文化认识也离得远，认为进不进课堂无所谓。培训后，认识上有改变，认为很有必要，书法学习是在拯救我们的民族文化，应该从小孩子抓起，直至中学大学。

其次，丰富了书法理论知识。我虽然懂点书法，但长期忙生计和工作，对理论上的东西只知道点皮毛。通过培训，豁然开朗，书法理论多了。并知道何满宗、李再湘、夏时、熊瑛、谢建明这些专家学者和老师们是怎样刻苦学理论的，怎样理论联系实际践行书法艺术活动的。自己将来也要在一边实践书法，一边下苦功夫学习书法，做到理论引路，不迷失方向，做一个合格的书法爱好者和地方小书家。

再者，此次培训让我更加学会了施教的"方法。原想自己学书觉得枯燥，还去教小孩子学枯燥，岂不枉哉?由于思想认识的错误，导致教法陈旧过时还不当成一回事。以致教学质量没有大幅度的提高。其实现在看来，我教书法是可以的，但在调动学生积极性，激发学生学习书法兴趣方面还需下功夫。回去后，我将重新调整状态，改良教法，让孩子们的学习书法不觉得枯燥，更加轻松愉快。

另外，通过培训让我解放了思想，我觉得有必要把自己教学方面总结的教法经验贡献出来，供大家讨论，让大家在教学中少走弯路。首先是教学理念上，我认为刚读一、二、三年级的学生认知能力低，不必教名家的教材，只要用1—3年级语文课本便可。让学生取得成就感有了自信心，认知能力提高后再学习名家法帖，效果会更好，否则，我们学生的写作业的能力、水平得不到很快提高。培养写字能手是必然的，培养书法家是偶然的。

再就是怎样用最简方法，最容易让学生接受的方法教学生?我认为应多用朗朗上口的口诀。我编了些供大家参考指正，互相提高。

丹桂飘香宁乡逢，师训班里把学同。

十日情怀百般爱，百年修来万年红。

此次培训做得太好了，真的让我不虚此行，下次培训我们愉快再会！

衷心感谢李再湘教授和其他几位专家学者，衷心感谢郑主任，衷心感谢班主任陈娅女士和熊周蓉女士。

教师书法学习培训心得体会范文4

最近，市教育局组织了教师书法培训，在这紧张的五天学习中，我深深感到在博大精深的书法殿堂，下面就将自己的几天的培训谈一下感受：

一、通过听王老师的讲座，我深深认识到做为一位书法老师，不但要有扎实的根本功，而且还需要更多的文学知识才能更好的引导学生学习书法，学习书法不但可以培养学生的生活常规，而且可以使学生了解我国的经典文学，让学生从小学会做人，学会做事，同时童汝嘉老师，他所编写的《诵经典学书法》也更好的把中国的优秀经典文化与书法相结合，传承了中国文化，陶冶了人的情操，提高了学生的审美能力，增进他们对祖国语言文字的热爱，加深了对传统文化的理解，增进了学生的学识修养。

二、通过听王老师的示范课，我感觉到练字的过程首先培养提高孩子的学习品质，同时又是了解我国的经典文学的`过程，而做好一件事情是不容易的，要坚持不懈，持之以恒，没有随随便便就成功的。其次，培养孩子的耐性和注意力，从开始时的十分钟、二十分钟到现在的三十分钟甚至四十分钟。

再者，临摹的过程，也锻炼孩子的观察能力。因为他必须仔细观察，才能发现这个字的结构特点，才能发现自己的字和字帖的字的差异，该怎样改进。还有，我觉得，练字还能让孩子体验成功，在学习中形成良性循环。我相信，受到赞扬，孩子的学习劲头就大，学习成绩也会不错，也会鼓励他更加刻苦练字，好好学习！我相信练字与学习是一种相互促进的关系，会形成良性循环。

三、在听王老师的讲座，让我认识了书法的开展及怎样进行书法教学和写好楷书方法。在楷书教学中教师必须从学生的习惯、执笔、坐姿等严格要求。字的结构，字的笔顺，落笔的轻重变化，结构的安排，笔画的长短不一，原来都是有讲究的。

学习时，临练结合，摸索规律。临帖是学习书法的不二法那么。断断续续临了几十遍，受益匪浅。在临帖时，先读帖，掌握帖的神采特点，运笔特点，临帖时不求数量，注重质量。勤学苦练，便会逐步写出一手自己满意的字来。

总之，我感到通过这次学习，作为一名书法教师必须对学生严格要求，提高教师的课堂教学组织，加大自身修养，基于这种认识，确定楷书为我的主攻方向。在主攻楷书的同时，加强了对草书和隶书的临帖和练习，结果大大增强了艺术感染力，使书法教师把中国的传统文化更好的传播给学生。

书法学习需文学修养与创新思维心得体会 篇5

我的硬笔书法学习之旅：一笔一划，步步为营

自从我开始接触硬笔书法，我的生活就踏上了一条充满挑战与乐趣的道路。起初，我对这门艺术一无所知，但随着时间的推移，我不仅掌握了基本的笔画和结构，而且逐渐领略到了书法艺术的魅力。

我的学习历程始于基础的训练。一开始，我需要掌握基本的笔画，如横、竖、撇、捺等。我通过不断的练习，逐渐熟悉了这些笔画的"书写顺序和要点。同时，我也开始学习汉字的结构，了解偏旁、部首和间架结构等概念。我渐渐掌握了如何运用笔画和结构来创作美观的汉字。

在学习过程中，我也遇到了一些困难。有时，我会发现自己的字迹不够整洁，或者笔画顺序有误。针对这些问题，我不断反思和改进，通过反复练习和观摩别人的作品，逐渐找到了适合自己的书写方式。我学会了如何调整笔画的粗细、角度和力度，以便更好地表达自己的想法。

在学习过程中，我还收获了一些重要的经验。首先，我意识到坚持的重要性。只有通过持之以恒的练习，才能不断提高自己的水平。其次，我学会了如何欣赏优秀的作品。通过对古今中外的书法名家的作品进行深入研究，我逐渐领悟到了书法艺术的精髓。最后，我认识到学习硬笔书法不仅是一种技能，更是一种生活态度。通过不断努力，我不仅提高了自己的书写能力，还培养了耐心、毅力和审美能力。

回顾我的硬笔书法学习之旅，我深感收获颇丰。我从中学到了许多宝贵的经验，如坚持、反思和不断改进。这些经验不仅对我的书法技能的提升有所帮助，还对我的人生观和价值观产生了深远的影响。在未来的学习和生活中，我将继续发扬这些经验，不断追求更高的艺术境界。

书法学习需文学修养与创新思维心得体会 篇6

隶书是中国书法中的一种传统字体，具有独特的魅力和艺术价值。我对隶书产生了浓厚的兴趣，并通过学习与练习，获得了一些心得体会。下面将从学习隶书的动机、技法应用、审美体验、精神修养和价值传承等五个方面，谈谈我的隶书书法心得体会。

一、学习隶书的动机。

我对隶书产生浓厚的兴趣，源于它独特的艺术魅力和深厚的历史文化底蕴。隶书字迹方正、秀美，具有浓郁的古韵，每一笔都流畅自然。它是中国传统书法中的一种重要字体，具有悠远的历史渊源，对于了解中国文化和传统艺术有着重要的意义。因此，我希望通过学习隶书，深入了解其文化内涵，提升自己的艺术修养。

学习隶书的过程中，我深刻体会到了学习书法的重要性。隶书书法要求线条方正有力、结构严谨，需要严格掌握横、竖、撇、捺等基本笔画的构造和运用。练习隶书时，我不断强化笔画的正确性和连贯性，把握好笔画的长度和粗细。同时，在练习中也要注意节奏感和韵律感的体现，使每一个字体都具有美感和艺术性。

三、审美体验的感受。

通过学习隶书，我深刻感受到了书法的审美魅力。隶书书法具有独特的美学特点，它的笔触饱满自然，韵味悠长，透露出一种古拙、厚重的.气质，给人以深深的触动。随着练习的不断深入，我逐渐领会到了书法中“气韵生动、意境深远”的内涵，体验到了通过笔画的点、线、面运用展现出的独特艺术表现力。

四、精神修养的提升。

练习隶书不仅仅是一种技能，更是一种心灵的修养。在练习的过程中，我需要放慢节奏，全身心地投入到练习之中，感受每一笔带来的乐趣和满足。练习隶书需保持专注和耐心，这不仅是对书法技巧的要求，更是对精神修养的提升。通过练习隶书，我学会了专注细致，培养了耐心和恒心，同时也增强了自我约束力和自律能力。

五、价值传承的意义。

隶书作为中国书法中的一种重要字体，传承着中华民族优秀的文化传统。通过学习和练习隶书，我不仅仅是在提升自己的艺术修养，更是在承载和传承中华文化的责任。隶书书法的传承需要不断的学习和实践，需要我们将其传递给后人，让更多的人欣赏和了解隶书的魅力，让这种传统艺术得到传承和发展。

总之，学习隶书书法是一种丰富自我的过程，通过积极的学习和练习，我从中收获了艺术鉴赏力和审美体验的提升，更重要的是通过隶书书法的学习，我能够更好地了解和传承中国传统文化，在提升自身艺术修养的同时，也为中华文化的传承贡献一份力量。

书法学习需文学修养与创新思维心得体会 篇7

在丹桂飘香的季节，我加入了的书法学习班，学习的时间是快乐的，也是短暂的，转眼间，在寒冬岁尾，第一期书法班在我们的不舍中即将结束。虽然只有短短四个多月的学习，然后，有良师教导，有同学相伴学习，真是令我收获良多，现总结如下：

一、了解书法的系统知识

书海浩瀚，名家辈出，作为一名业余的书法爱好者，虽心向往之，却不知从何开始。老师在开学初就为我们系统地介绍了各个朝代书法的名家及其特点，在他的建议下，我选择了褚遂良的《伊阙佛龛碑》作为临摹帖。褚遂良的字清秀雅致，内蕴而不张扬，《伊阙佛龛碑》又是他的精品之作，临摹了一个学期，收获良多。

二、纠正错误姿势，调整学习方法

由于没有经过老师指点，虽然自己儿时曾练过一段时间，但一直无法掌握要领，字也没有长进，往往练着练着就充满挫败感，以至对书法也提不起练习的兴趣。x老师一眼就发现了我的问题所在，最大的原因是握笔姿势不对，没有手腕发力，所以字写的虚软无力，于是，在x老师的纠正下，我终于掌握了正确的握笔姿势，字也得到了长进。另外，在学习方法上，我们常用的"就是抄书式地临帖，往往一抄一大本，追求快、多，字却没有多大进步。x老师建议我们每天五个字，每个字反复的练习，多多亦善，这个方法一下子把无趣的书法联系变成了一个好玩的游戏，每天练着，看着自己的进步，都不想停笔。

三、开拓了眼界，了解书法之美，提升内在修养

在这个物欲横流的社会里，我们每天都在匆忙地奔波着，所谓“天下熙熙，皆为利来;天下攘攘，皆为利往”，我们的心找不到安放的地方。而书法，能让我们焦躁的心静下来，感受身边的美好。冬日的早晨，暖暖的阳光，临帖，看帖，一本书，一杯茶，已是我最大的享受。

最后，感谢的这期活动，让我们可以跟着老师开始系统的学习，我想，只要我们认真、勤奋、坚持，终有一天，也能写出像x老师一样漂亮的字。然而，学习书法是一个浩瀚的过程，短短的几个月是完全不够的，希望的书法班能够一直办下去，让更多人了解书法，爱上书法，发扬我们中国的国粹。

书法学习需文学修养与创新思维心得体会 篇8

喜欢书法应该从进师范时计起，周元江老师和胡吉祥老师的字一直以来对我都是一种仰慕。参加工作后，由于工作激情忙于教书育人，但是，喜欢和爱好一直没有间断过。免不了常买一些自己喜欢的帖读一读、练一练。到青龙中学教书后，还订阅了中国书法进行学习，但由于基础太差，好多地方总是不能理解，动笔也是凭偶尔的兴趣而已。工作之余，读了一些有关书法方面的书，也临了一些碑帖。到政府部门工作后，这种兴趣越来越浓，只要认为好帖就临写一番。到纪委工作后，特别是深受宗书记爱好理念的启示，多看、多想、多练变有了一些深层次的看法，经王林老师的多次点拨，使我对学习书法，使我对书法方面的知识、认识和欣赏水平有了较大的提高。现就学习谈一点感想和体会。

重在临。会写字的人很多，但只有熟练地掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。我们学习书法首先遇到的问题是“学什么、怎么学”的问题？在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖，拜古人为师，也要临现代人的帖。但是，为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古，横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚，我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。启功大师在给书法爱好者的信中说：“取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣”。不管是谁的话，只要有理，就得听，学现在人最容易象，但一象了，一辈子脱不掉，以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构，结构对了，点划的姿态即使全都删除，人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。

贵在勤。学习书法有“苦”、有“乐”，是苦中求乐。清人“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”的诗句，比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。书法家冯国语先生的名言“无情何必来斯世，有好终须累此身”，深刻地揭示了书法家的博大胸怀和孜孜不倦的追求精神。他说：我练书法，经过的是“五步炼狱”。龙跃天门，虎卧凤阙，神剑森列，无羁走马，皆以临为先。帖拜名师，不慕虚名，凝神锤造。此为一。心慕手追，别开蹊径，独创一格。此为二。广纳、博取、能容，天地为师，人人为师。此为三。知识、人品、涵养与之并辉。此为四。悟性为第五。何为悟性？“都道悟性为第一，我言悟性是忘机。

疾风骤雨张长史，落花飞雪僧布衣，得骨得髓承前训，古风古貌不随俗。顿悟本来勤中生，胸纳百川笔自逸。”可见，要想在书法艺术方面有所成就，不经过勤学苦练，不经过深钻细研和认真地体验醒悟是不可能的。但是，光靠“闷着头”苦练也是不行的，还有一个学练的方法、窍门问题。著名书法家欧阳中石说：字不是“练”好的，是“学”好的。学就是拿，拿就是学。要想着自己是“写字”的，而“字”写得最好的是王羲之、颜真卿这样的古人，如果不老老实实地向先贤们学习，不坚持到传统宝库中去拿宝，“字”是写不好的。又说：马无夜草不肥，人无外财不富。就学习书法来说，“外财”就是向外人学习，向外人的优点学习，把外人的好东西都吸收甚至“抢”过来。不向外人学习，就不能丰富和造就自己。在“发外财”中，传统宝库里的外财最丰富，这个宝库对谁都是敞开大门的，就看你去不去拿，是拿一件还是许多件，是拿一次还是经常拿。人，不从别人那里拿来宝物是富不了的！由此看来，只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来，做到有才华而不浅尝辄止，以全身心的投入，废寝忘食的苦练，“退笔成山”的毅力，博学深思的悟性，才能在书法艺术方面才思敏捷，得心应手，刚柔相济，创作出气势恢弘，潇洒神飞，具有自己特点和风格的好作品来。

恒在情。对书法艺术的喜欢和爱好，是学好书法的前提和基础。对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品，常常是百看不厌，百练不厌，爱不释手，看一次有一次的收获，练一次有一次的提高。这就是感情所系，这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情，是无法学好书法艺术的。

情感因素在书法艺术中是非常重要的，书法就是讲功力和情性。有很多老同志功底很好，但情性不行，写得很死、很板。功力是技法性的，情性是精神性的，这是两个不同的层面。这也就是人们常说的`要以心境平和、不激不厉的心态来进行书法练习。这就既要有功夫，掌握规矩法度；又须见情性，奔轶绝尘，蹈乎大方而不逾矩。所谓心手双畅，功情两全。使心之所想、情之所感、意之所托、笔之所动跃然纸上，完成挥洒才情、表露气质、张扬个性和扩散美感的生动过程。

行在美。在学习书法的实践活动中，常遇到有些书法作品写得美观大方、活泼生动，让人觉得很美，看起来很舒服，甚至有些字不认得，大家也觉得好看。有的作品写得古古怪怪的，看了就不舒服。对一幅书法作品的欣赏和评估有时存在分歧，甚至截然不同的看法。这是欣赏者个人的爱好、水平和审美角度的差异。学书法要不断提高个人欣赏和评估书法作品的水平和能力。马克思在《一九xxxx年经济——哲学手稿》中说：“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人。”清人叶横山说：“大凡人无才则心思不出，无胆则笔生畏缩，无识则不能取舍，无力则不能自成一家。”可见提高欣赏和鉴赏水平，对于书法爱好者是必要的，对于从事书法艺术者更为重要。只有不断学习和丰富个人对书法艺术的知识，不断提高文学、美学等方面的知识和修养，才能提高我们的欣赏、鉴赏水平和创作能力。

要在追求美的风格中不断超越自我，在书法学习中，追求美的风格，也就是自己认为“怎么美就怎么写”。看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。但，好的始终是好的，这一点无论何人都不能超越，以无法超越。书法学习是无止境的，是长期学习追求、不懈奋斗的事，只有将整个身心加以倾注，不断超越自我，多看、多想、多练，终定能有所收获。