适用场景:高中教学评估、音乐课程实施、教师队伍建设
演讲要点:课程开设规范、师资结构优化、教学实践创新
行文逻辑:调研分析→课程设置→教材选用→课堂改革→教研推进
为了真实了解新课改以来我省高中音乐教学的基本状况,省教研室在全省13个省辖市组织了20xx年一般高中音乐教学状况调研。调研的重点是课程和老师队伍的进展状况,主要采纳问卷方式,并通过召开座谈会、课堂听课、重点调研、组织专家研讨等方式,力求对我省高中的课程规范进展以及老师的师德表现、教学理念与力量、教学讨论和专业进修等状况有一个较为全面的客观的熟悉。
一、师资
江苏省现有一般高中781所,在校同学数153.12万人。校平均拥有音乐老师1.81人,每个老师任课3-10个班不等。据13个省辖市20xx年上报数据统计,我省高中音乐老师总人数为1421余人,其中女老师901人,男老师520人;讨论生学历40人,本科学历1343人;特级老师和教授级中学高级老师共12人(含退休)。本科以上学历占97.2%。无论是老师数量和老师学历水平,可以说基本满意教学需要,并已形成了以特级老师、教授级中学高级老师和学科带头人为领军人物的骨干老师队伍。
二、课程开设
音乐课程作为高中同学的必修学科,由必修模块与选修模块两部分组成。其中,必修模块是必需统一开设的课程,选修模块表现为课程的可选择性,学校可依据音乐老师自身的专业特长和教学条件,在五个选修模块中选择1-2个适合的模块开课,同学再依据自己的爱好和基础,选修相应的内容模块。
依据一般高中音乐课程标准的.规定,音乐学科应修满3学分,其中《音乐鉴赏》必修2学分,一般是在高一班级全年开设,每周一节,学时为36课时。《演奏》《唱歌》《音乐与舞蹈》《音乐与戏剧表演》《创作》,同学可选择其中任一个模块学习18课时,获得1学分,一般支配在高二第一学期开设,或者高二全年与美术选修,隔周开设。
全省基本上已经做到按方案开设。必修模块《音乐鉴赏》的开设已形成常规,选修以《唱歌》模块为多。其余选修模块,也都在探究、讨论和总结阅历的过程中。教研部门、学校和老师个体正在为扩绽开课领域,完善开课机制做着努力。如江苏省教研室组织了高中音乐模块录像课评比,有些学校结合地方戏曲开设了《音乐与戏剧表演》模块,特级老师郑文千和青年老师刘晓丹老师正致力于《创作》模块教学的探究,等等。
以常州市为例,全市共有30所高中,81名高中音乐老师,除极个别辖县(市、区)的民办学校高二不能开足课程外(教育行政部门已责令其整改),全部高中学校均能开齐、开足并开好音乐课程。
常州高一班级全部开设《音乐鉴赏》模块,每周一课时。高二班级有两种模式:每周一课时,开设一个学期;或隔周一课时开设二个学期(一个学年)。20xx年高二选修模块开设最多的是《唱歌》模块,有30所学校,其中市区有5所学校,高二开设了两个选修模块(《唱歌》+《舞蹈》或《唱歌》+《音乐与戏剧表演》)。
三、教材选用
依据教材选用的有关规定,目前在我省13个大市使用的教材共有两种,一种是人民音乐出版社出版的高中《音乐鉴赏》,必修教材和与之相配套的选修模块教材;另一种是湖南文艺出版社的高中《音乐鉴赏》,必修教材和与之相配套的选修模块教材。
必修模块教材是学校为全部同学统一征订的教材,选修模块的教材则依据学校、老师教学和同学选修的实际状况选定,既要满意教学需要,又能削减铺张。
四、课堂教学
一是凸显“以音乐审美为核心,培育爱好爱好”的基本理念。能关注音乐教学的核心目标,注意教学过程与方法,强调同学对音乐的倾听与感受,在同学感受与体验音乐美的过程中,积累相关音乐文化,提高音乐审美素养,形成音乐审美力量。二是在体现老师为主导的同时强调同学的主体性,力求建立一种新型的和谐与民主的师生关系。课堂上,老师敢于放手让同学通过多种途径获得学问和阅历,并供应机会让同学相互共享,有时候走下讲台,和同学一起演唱、一起演奏、共同体验、共同沟通与探讨,彰显了老师和同学之间伴侣式的关系。三是注意音乐实践。或细心设计提问,引导同学赏析音乐,或设计参加活动,让同学参加音乐实践,加深对音乐的体验与感受。四是加强现代信息技术在音乐教学中的运用。大多数老师能娴熟制作和使用多媒体教学课件,并在整合教材内容的基础上细心选择声音和图像资料,与时俱进,提高教学实效。
五、教研活动
教育主管和讨论部门都特别重视学科活动,盼望凭借开展卓有成效的音乐活动来全面促进学科建设和老师成长。
省教研室一方面讨论、下发了《江苏省一般高中音乐学科教学要求》,明确了教学实践讨论的方向。一方面以省级重点课题《一般高中音乐课程实施评价模式讨论》为抓手,组织南京、常州、镇江、盐城等市,乐观探究课程评价方面的有效策略。南京市相关讨论成果专著已正式出版。同时,优质课评比、基本功竞赛、专题观摩研讨、优秀教学论文评比、名师论坛、名师课堂展播研讨、新课程骨干老师培训等多样、专题化的学科教研活动丰富了教研氛围,有效促进了全省一般高中音乐教研、教改的深化进展。
适用场景:音乐教室管理、音乐课程实施、学生艺术培养
演讲要点:完善音乐器材管理、提升音乐教学质量、开展课外音乐活动
行文逻辑:规范器材登记→提升课堂教学→丰富课外实践
一、指导思想
20xx~20xx学年度我校音乐工作将继续贯彻上级会议精神,深化音乐教学课程改革,以课改为中心,以提高课堂教学效率,丰富学生课余文化生活,为工作目标,以新课标中“以审美为核心”的理念作为指导学科的基本方向,以“促进学生发展”作为长期教学目标,进一步深化新课程教学模式的研究,重视教师的培养,加强落实课外兴趣小组的训练,在学习和活动中努力提高学生音乐素养。
二、工作目标
1.以全面提高音乐课堂教学质量,使每个学生都能接受到更好的音乐教育,力求开足音乐课,丰富课堂内容。
2.提高老师的教研参与意识,鼓励他们对教育教学活动进行总结,反思。多开观摩课,教研课,使教研意识深入每一位老师的"工作中,有效提高音乐课堂教学。
3.开展各种形式课外活动,以丰富学生课余文化生活。
4.强调音乐实践,鼓励音乐创造;发展学生的想象力。
三、工作要求
1.音乐室管理员做好使用记录、报废破损记录明细。
2.做好常规基础工作。“向常规要质量”这是任何一项管理工作最基本的准则。为了做好这项管理,音乐室将制定以下方案:
①保持音乐教室内桌椅完好无损,各类教材器材存放整齐、清洁有序。
②做好帐册登记。音乐器材设备总帐由总务处登记,做到心中使音乐教室发挥最大的功用,学期末将与管理员核对一次,确保帐帐相符,帐物相符。
③做好常规记录。教师每一次使用设备都填好器材使用登记表,音乐教室使用及时填写好登记表,填好每一堂课记录。
④设施设备摆放有序。
3.充分发挥专用教室功能作用。为了推进素质教育,培养学生的创新精神和实践能力,充分发挥专用音乐室功能作用。音乐教师上好每一节音乐课,正确使用电教设备。确保管理到位,音乐室的利用率达到百分之百。并将利用课后的业余时间,集中音乐兴趣小组成员在音乐教室活动,充分发挥了音乐室的功能。
4.定期总结不断完善改进。进行及时地总结,提出不足之处及时改进。本学期不但要上交各类记录,还对自己的管理工作进行小结并上交。
本学年将严格实施音乐教室管理计划,把妥善管理音乐教室作落到实处。
适用场景:幼儿园教学活动,教师专业发展,音乐课程实施
演讲要点:奥尔夫音乐教学内容学习,声势律动与打击乐实践,音乐活动流程掌握
行文逻辑:讲解奥尔夫音乐→体验声势律动→实践打击乐演奏→创编音乐活动
为提升教师的音乐素养和实践能力,在音乐活动中更好地挖掘幼儿潜能,4月14日下午,叙永县叙永镇南城幼儿园开展奥尔夫音乐培训。
培训中,浙江省东西部协作莲都区援川教师汪海红从奥尔夫音乐的教学内容、教学基本原则、音乐的特点等三个方面及奥尔夫音乐活动的流程几个方面对我们进行了讲解和实操。培训中,老师们积极参与,通过声势律动、打击乐演奏和即兴创编等活动充分感受奥尔夫音乐教学的精髓,体验活动的快乐。
通过本次培训活动,使老师们对“奥尔夫音乐”有了更系统的认识,在今后的工作中希望老师们能学思践悟,把奥尔夫音乐融入日常音乐教学活动中。让音乐陪伴孩子们成长,塑造幼儿健全人格。
适用场景:幼儿园教学管理,教师专业发展,音乐课程实施
演讲要点:开展教研活动提升教学水平,尝试区域活动优化教学形式,加强教师培训提升专业能力
行文逻辑:组织教研活动→开展区域教学→尝试集体舞教学→总结不足改进方法
时光飞逝,大班下学期的音乐教学工作转眼结束了。在园长精心指导和带领下,在本班两位教师的共同努下,本学期工作画上了一个圆满的句号。现将本学期工作总结如下:
一、努力学习新方法,带领本组教师共同提高教学水平。
本组教师都是年轻人,富有朝气的袁老师,对工作充满热忱和激情,教学水平也明显提高。我能认真对待每一次教研活动,认真做好每一次教育活动的准备工作包括备课、教具准备等。并经常浏览学前教育网站,查看学前教育研究等专业书刊,努力学习新方法、新理念,共同提高音乐教学活动质量。并在杨主任的带领下多次组织音乐教研活动,共同探讨好的教学方法,取长补短,共同进步。
二、结合主题区域活动的开展,大胆尝试新的音乐教育形式。
本学期区域活动的开展,弥补了集体教育活动的不组,将幼儿分组进行区域活动,让我们没有一直没有机会深入开展的集体舞教学得到了发挥,区域活动中,例如我们在集体教育“红绸舞”活动中,幼儿初步感受学习了红绸舞的风格特点、基本步伐“十字秧歌步”后,我们充分利用区域活动时间,分组带领幼儿到走廊、大厅、户外等地方的瓷砖反复练习十字步,因为区域分组活动个别指导到位,我们班级孩子的基本呢步伐掌握达到百分之95以上,同时,孩子在舞蹈过程中做到了看舞谱自主地变换队形。教师在区域活动的开展中,清晰地关注到了孩子的发展水平,并创设性的环境材料促进幼儿进一步发展,我们又利用孩子们掌握的红绸舞蹈动作让幼儿尝试用新的曲目“大中国”进行整首歌曲的系统动作创编并完整表演。做为音乐教师的我们是真正感受到了区域活动的优点。
同时,本学期的教研重点是集体舞教学,我在10月份尝试开展了一次集体舞观摩课《瓷碟舞》,给了大家一些启示。活动中,教师利用生活中常见的筷子敲打瓷碟的动作表现出乐曲凤阳花鼓热烈欢快的情绪,并结合节奏图谱、队形图谱的使用,组织活动过程中教师真正做到了引导者,引导幼儿自主地看舞谱、尝试变队形、调整队形。孩子们通过舞谱的对比,掌握了横排、面向圆心、面向圆上等队形,并尝试单圈变双圈。提高了幼儿音乐表现力,孩子们在与伙伴合作舞蹈过程中,充分体验感受与伙伴共同舞蹈的快乐。
三、存在的不足
1、幼儿方面
虽然这些孩子都是大班的幼儿,但由于没有进行过系统的的训练,能力相对来说都比较弱,因此在进行音乐活动的时候还是比较困难,幼儿对音乐的表现力还有待提高。经过一学期的努力,幼儿的接受能力和理解能力都有了一定的进步,在音乐素质方面也有了很大的提高。以后,我们应该更加关注幼儿音乐素质方面系统地培养,从小班就开始,为中大班做好铺垫。
2、教师方面
很多教师在进行音乐教学时,方法过于保守,缺乏创新能力,或者对于新颖的教学方法信心不足、理解不透。无法将奥尔夫音乐教学的先进理念渗透到自己的音乐教学中,在以后的工作中,我们要更加注重对年轻教师专业素质的培养。
新学年,新希望,希望我们的每一位孩子健康快乐的成长。希望我们的幼儿园明天更美好!
适用场景:课堂教学管理、音乐课程实施、学生学习引导
演讲要点:加强师生认识与课堂管理、发展学生个性与激发兴趣、提升识谱与唱歌能力
行文逻辑:强化认识→规范管理→激发兴趣→提升技能→优化教学
一直以来,音乐课被称作副科课,特别是偏远农村的中小学音乐课以变得可有可无,甚至消失的无影无踪。但是随着素质教育的不断深入,音乐课程的教学也慢慢地成为了必不可少的一部分。音乐是一门古老的艺术,它在学校的教育中不仅担负着美誉的实施,给学生以美的精神享受,通过音乐艺术形象感染学生使学生从中收到熏陶,对培养四有新人起着潜移默化的作用。想要上好一节音乐课的因素很多,我主要从两个方面说说如何上好一节音乐课。
一、加强师生对音乐课的认识和课堂的管理
1. 师生对音乐课的认识态度是上好一节课的关键。
常言道:学生是老师的一面镜子,有什么样的老师就有什么样的学生。作为老师首先要重视自己的课堂教学,要自尊自爱,对任何一节课都要一丝不苟,认真负责,使学生无形中受到感染和影响。针对那些态度不端正的学生,老师要了解学生,把握他们的思想脉博。否则,只一味地想怎么设计课堂教学花样,只能抓住学生一时的心,却不能让学生从内心深处改变对音乐课的态度。所以一旦发现有学习不端正的学生,我就利用上课几分钟的时间让大家讨论:音乐课到底有什么作用音乐课究竟会给同学们带来什么没有音乐课会怎样同学们马上七嘴八舌,大讲特讲其好处所在。通过这一环节,使学生更进一步了解了老师工作的意义,也使他们更多更好地知道学好这门课的意义,从而自觉自愿的完成学习任务。
2. 积极的组织者
在课堂教学中要确立教师在教学过程中处于组织者地位,充分发挥教师的主导作用。教师的指导决定着学生学习的方向、内容、进程、结果和质量,起着引导、规范、评价和纠正的作用。传统教育,以教师为中心,不适当的强调教师的权威和意志,把学生看成是被动的知识接受者。
《音乐课程标准》提出以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合、弘扬民族音乐,理解多元文化,完善评价机制等崭新的音乐教育理念。如何根据这一理念设计、组织课程及在课堂中实现这些理念,是教师探讨、研究、实践的核心问题。
3. 课堂纪律性的管理
作为一个教师应该把握学生的心理特征,从而对课堂纪律进行有效的调控。在低年级的音乐课堂上,前几十分钟,同学们的配合还是相当不错,但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。本学期,我主要是从事低年级的教学,根据年龄特点,必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整,我通常把师生问候,练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟,通过简短的导入然后直奔主题,这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,对于低年级的学生,他们对于图画导入,故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣,因此,把握好学生的心理特征,课堂的效率已经可以提高一半。
二、教学中发展学生的个性,激发学生的学生兴趣
1.加强学生对音乐课的兴趣
爱因斯坦曾经说过“我认为,对一切来说,只有热爱才是最好的教师,它远远超过责任感。” 如果孩子本身对音乐感兴趣的话不需要教师花太多的`时间去提醒她,而是他自己就有想学心理现象。好奇心是很值得利用的心理现象,比如给孩子们一些乐器的学习,音乐认识的简介等学习。 再制作一些适合音乐教学的幻灯片教学,抓住学生好奇心理。其中还有教师上课应该以学生为主体,多进行师生互动将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。开心了自然就学了。
2.以游戏的方式培养学生的识谱兴趣
教师只有激发学生对识谱的兴趣,学生才能有主动学习识谱的愿望,做到自主学习。低年级音乐课要针对学生好奇、好动、模仿力强、理解力差的特点,从趣味的、新颖的教学形式入手,培养学生对识谱的兴趣。比如,在教一年级学生认识五线谱时,我让学生伸出小手念儿歌:五线谱像小手,五根线四个间,我们从下往上数,第一线,第二线,第三线,第四线,第五线,第一间,第二间,第三间,第四间,五线四间五线谱。再如,学习唱名及其位置时,我又编了首儿歌:下加一线敲敲门do、do、do,门口招手来来来re、re、re,第一线上有猫咪mi、mi、mi,第一房间坐沙发fa、fa、fa,第二线上说说话sol、sol、sol,第二房间手儿拉la、la、la,第三线上笑嘻嘻si、si、si,第三房间歌儿多do、do、do。教学过程中,学生学习兴趣浓厚,爱玩好动的天性得以施展,
他们在愉悦的气氛中轻松地学到识谱知识,形成了积极主动的学习态度。要取得良好的教学效果,就要注意,寓教于乐,使其在学习中得到快乐,在快乐中学习音乐,从而激发学生对学习音乐的兴趣。作为音乐教师就要让学生每节课都带着浓厚的兴趣走进课堂,让他们时时保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验。
3.激发学生唱歌兴趣
唱歌最大的目的是给人以美的享受和感染。我们不能只满足于教学生唱会一首歌,重要的是要启发学生准确地表达出歌曲的感情和艺术形象,进入歌曲的意境,用自己的真情去演唱和体味。只有这样,学生才能进入表现音乐的最佳状态,唱出的歌声真挚动听,从而具有强烈的感染力和生命力。要做到这一点,首先要使学生充分理解歌曲的内容。对于理解能力差的低年级学生来说,如果教师仅用抽象的语言去引导学生理解歌曲是远远不够的,教师要把音乐同学生的生活融为一体,结合他们生活中熟悉的事物和词语,作形象的比喻和讲解,把歌曲蕴涵的丰富情感和艺术美挖掘出来,激发学生学习的兴趣,引导他们将整个身心投入到唱歌中去,正确地、创造性地表达出歌曲的情感和艺术美。
成功的上好一节课所包含的因素还有许许多多,以上几个方面只是我在教学实践中的点滴体会,我将会在以后的教学生涯中积极总结教学经验,争取早日成为一名经验丰富的音乐教师!