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音乐专业学生工作总结(精选8篇)

发布时间:2026-10-27 14:11:02

音乐专业学生工作总结 篇1

一、艺术实践与声乐教学密不可分

(一)艺术实践与课堂教学相结合

声乐作为一门单独表演艺术,它有着很多的特点,最重要的是教学和实践。教学就是通过教授知识培养出更多的教育人才,可以为以后的教学和进步做出更多的贡献。还有就是实践,在学习过程中,让学生多参加艺术实践,使更多的优秀的歌唱者走向舞台,把更多的优秀的歌曲奉献给大众。无论是教育者还是实践者最重要的都是实践,没有实践,我们都无法展现出自己的作用,也体会不到自己在实践过程中所收获到的知识。所以我们应该把更多的理论教学运用到实践当中去,不仅仅局限于学校,局限于课堂,我们应该发挥出音乐的魅力,发挥出我们作为一名歌者应该有的权利,那就是表现,把我们课堂上学到的东西都表现出来,灵活的运用到实践中去,才能达到学习的目标。在声乐教学中,教师都是用口传身授的方式来教育学生,教师示范让学生体会正确的声音,从而在过程中学习。学生通过课堂实践,将科学的声乐理论知识转化为正确的声音,并且,通过学生的歌唱实践来检验所掌握的知识与方法是否正确。但是,在平时的歌唱中学生可能就是在老师面前演唱,师生之间长时间的相处,使学生在面对老师的时候不会有紧张的感觉,所以唱起来会更加的自然,这样不会起到一个好的检验标准,在这样的状况下,艺术实践就是师生之间应该解决的一个难题。所以,通过舞台表演进行的艺术实践活动,可以更加充分的展现教师的教育教学的水平,在真实的舞台实践当中,才可以体现出平时教与学的知识有多少被学生吸收,所以,课堂教学与艺术实践是密切相关的。在以后高师音乐教育专业,不仅要培养学生的教学能力,还要培养学生的舞台演唱实践能力,让学生既能走上讲台又能走上舞台。通过教学实践和舞台实践,使高师培养的声乐教育与教学研究的学生更具有师范特点。

(二)安排实践演出

在校期间,学校应该更多的组织艺术实践活动,不仅可以让学生把学到的知识运用到演出中,也可以在实践过程总结经验,让教师们更好的完善学校的教育体系。首先,在每学期中应该多开展一些表演类的选修课,尽量让每一个学生都可以参加其中。其次,在学校和校学生会的带领下,多多组织一些演出活动,比如学校的.艺术节,还有一些重要的需要庆祝的节假日,比如迎新生的活动,都可以鼓励学生多多参与进来,让教师和学生都可以看到自己的教学和学习成果。在实践过程中,教师可以通过观察总结学生的不足,在以后的教学中可以多多完善,学生也可以通过实践,认知自己存在的问题,多多努力学习。这样不仅可以让刚上来的新生看到我们学校的风采,让其在以后的四年里对学习有所期待,也可以通过这样的方式更好的展现自己,锻炼自己。还可以通过学校参加一些校外的一些稍微大形式的演出活动。再次,每一学年都要进行一下教学总结和演出总结,总结一些过程中学到的教学经验,以学生在一起讨论为主。演出就是以学校组织的方式进行展示,把学生们组织起来,进行年度评选,适当的给出一些奖励活动,这样也是鼓励学生积极的参加到这项活动中来,让学生对声乐教学和演出更加有兴趣。在校外的一些积极的演出中,学校可以组织学生集体参加,学生也可以自行参加。举例说明:我校在演出实践方面有很多突出的表现,比如学校的合唱团,以集体的方式进行排练,不仅可以让同学们之间的感情更加的深厚,在表演中也会更好的配合,在不同声部的相互干扰下,我们可以更好地锻炼自己在音乐中的音准问题,便于更好地提升自己的自身能力。还有学校的定期举办的校内歌唱比赛,让更多的学生们参与进来,不仅可以提高学生的表现能力和演唱能力,也可以变相的向各位老师汇报自己的学习成果。我校的校外演出也有杰出的成果,在20xx年的第一季《中国好声音》的舞台上,最后杰出的前八强中有三名来自我校,其中梁博在最后的决赛中更是在几位导师的肯定中夺得了第一名。在此后的《中国好声音》的舞台上,也是频频出现我校的学生,这样积极的校外实践活动,可以更加的激起学生的学习欲望,在学习的道路上努力拼搏。由此可以看出,实践活动的重要性。

二、结语

艺术实践活动是理论与实践的相结合,是课堂教学的延伸,是进行声乐教育教学的关键,具有其他任何教学形式所不能替代的作用,是提高学生综合素质的一个重要环节。艺术实践无论是在教师教学还是学生学习中,都有着重大意义和作用,为充分展示学生综合音乐素质与技巧提供了机会,为了把学生培养为合格的音乐人才,我们只有充分认识艺术实践,并在声乐教学中更多的开展艺术实践,使其更规范、更科学,声乐事业才能得到更为长远的发展。

音乐专业学生工作总结 篇2

视唱练耳是一门音乐专业的基础课程,很多人认为开设视唱练耳课的主要目的就是训练学生听辨能力和看谱即唱的能力。其实单纯以听、唱为主的技术性训练不能满足教学目标所提出的要求。视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之一。加强学生对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习方法是解决学生厌学视唱练耳的关键。同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。视唱练耳教学的最终目的是提高学生从事音乐实践活动的能力,为音乐实践服务。将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系,能够取到良好的效果,也更有利于提高学生的音乐综合能力。

在音乐专业教学中,视唱练耳是一门重要的基础技能理论课。从内容上讲,它主要通过视唱和音乐听记来训练学生的音乐听觉,发展音乐思维能力,培养音乐感受力,积累音乐的感性体验,逐步提高学生对音乐的认知程度,从而更好地为音乐实践服务。视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之一。因此,不论在考试还是在音乐实践活动中,视唱练耳的学习都有重要作用。但是由于这门课程具有积累时间长、出成绩效果慢的特点,在实际的学习中学生们很容易产生发愁、厌学和惰性等现象。加强对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习方法是解决学生厌学视唱练耳的关键。同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。

视唱练耳分为视唱和练耳两部分。视唱又有首调唱名法和固定调唱名法两种。在实际教学中可以以首调唱名法为主,固定调唱名法为辅。练耳有音高模唱、固定音名听记、音程、和弦、节奏和旋律等,虽然其训练方法存在差异性,但它们都是由音乐最基本的构成要素——音高和节奏组成,所以又有很多的相同点,可以说掌握了音高和节奏的学习方法也就基本掌握了视唱练耳的学习方法。要想把视唱唱好,首先要唱准音阶。作为一名音乐专业生应先把c大调的音阶唱准,同时注意用耳朵感受音与音间的连贯性和音高的准确性。唱准音阶以后就要进行八度以内的音程模唱与构唱。在教学音程模唱与构唱时,要先进行各种音程的模唱。模唱训练要从协和的狭音程开始,当学生基本掌握以后在进行宽音程的训练。 视唱练耳这门课程所涉及的学科相当广泛,包括美学、声学、心理学等多学科知识,与乐理、和声、曲式、音乐史等学科联系也相当紧密。可以说,视唱练耳既是一门基础理论课程,又是其他理论课程的实践学科。这就需要视唱练耳教师不但精通乐理、和声、曲式等专业知识,还要在教学方式上进行一些有益探索。

启发式教学

教师在把知识传授给学生的方式上,应尽可能地从学生的生活环境、所从事的音乐活动出发,帮助每位同学成为教学活动的.主体。

以一堂课为例:在讲到纯音程(以纯四、五度为例)时,对比学过的大小三度和大小六度音程,让学生先感受到纯音程空旷的和谐的音响特点,然后结合空旷与和谐启发学生展开联想。这时,学生们会想到一望无际的内蒙古大草原,西藏圣洁的雪山,联想到教堂音乐多是非常空旷和谐的音响等等。那么在音乐中纯音程通常应用在什么地方呢?这样的提问也许学生不知从何说起。这时可以对班里学习提琴的同学进行提问:在你身边是否用到过纯音程?经过这样的提示,学生很快就能想到提琴用纯五度定弦。这时同学们就会想到更多的弦乐器,例如:二胡、琵琶等民族乐器。但是,是不是所有的弦乐器都是纯五度定弦呢?还有大三和弦、小三和弦;二度音程分为不协和音程和极不协和音程。

一、基本音级训练

学生在视唱时,简单的音阶和音程还可以应付,但遇到跨度大的音程往往会因为害怕、紧张唱走音。在训练宽音程时可以采用搭桥的方法,如纯五度1 5,可以用基本音级上行1 2 3 4 5来唱,或者用三度狭音程叠置1 3 5来唱。其他宽音程如大小六度、大小七度也可以套用这种方法。

二、利用基本音级来唱变化音

在教学中,我们往往会有这样的感受,学生在唱变化音时总是凭感觉,当然有时会唱准,但这种没有理论依据单靠感觉来唱的方法难免会出现偏差。我们不妨教给学生利用音程性质来唱变化音,如3 x5 7 6中3 x5是大三度,根据音的性质可用1 3、5 7、4 6这些基本音级来套用,让3等于1或5或4的音高,x5则唱基本音级中3或7或6的高度,如3x5可唱作1 3,则3 x5 7 6也就唱作1 35 4,全部是由基本音级构成,这样轻而易举地就把变化音唱准了,久而久之,唱变化音也就不再那样困难了。

三、视唱中音乐情感的表现

学生们在视唱时总是特别注意音准、节奏、节拍等基本要素而忽视了对音乐情感的表现。在日常教学中不光要求学生要看调号、拍号和速度,更要要求学生注意视唱中的表情记号、强弱记号等。视唱不光考查学生的识谱能力、音准、节奏,也是在考查学生的音乐感受能力(乐感)。因此,在把握好音准、节奏的基础上,注意强弱,保持整体的完整性,用轻巧、柔美的中弱声把每个乐句唱清楚、唱连贯、唱流畅,以达到最好的视唱效果。

练耳,练耳的目的就是听记,不仅要听得出还要记得下。现在大部分学生上练耳课就犯困,因为总是听不出来严重打击了他们学习练耳的积极性。究其原因,还是因为视唱太薄弱,视唱和练耳是密不可分的有机体,只有唱得准,才能听得准,如果视唱能力和水平不高的话,听记水平必然受限。现在的练耳考试一般以笔试为主要形式,分为:单音、音程、和弦、节奏和旋律五大部分。单音听记一般较容易掌握,在日常教学中应加强其余四部分的训练。

1、音程与和弦的训练

音程与和弦的训练有很大的相似之处,尤其是和声音程与和弦,两者的训练可用同一方法。在听和声音程与和弦时,最重要的是抓住低音,把低音听准了以后再听性质,这时即使无法把其他音记下来,单凭低音和性质也可以轻松地将和弦和音程准确无误的写下来。所以音程与和弦的性质听辨训练是必不可少的。只有长期坚持这样训练,学生才能具备准确听辨、听记音程、和弦的能力。

2、节奏和旋律的交叉训练

在教学中,节奏和旋律的听记是学生难迈的又一门槛,其主要原因是对节奏型比较模糊,节奏无法记忆,旋律听记当然也大打折扣了。

节奏训练应从最基本的节奏型开始,结合乐理知识,先用口念出节奏,再根据所念的用手打击节奏。对于有一定难度的节奏,教师要范奏。这样通过一段时间的练习就可以掌握最基本、最常见的节奏型。熟练掌握了节奏型,旋律听记的问题也就迎刃而解了,就好像在节奏型上听记单音一样简单。不过,旋律听记时一定要注意调式调性的听记,否则会导致全盘皆输。通过节奏和旋律的交叉练习,不但练耳水平会飞速提高,而且音乐记忆能力也有很大进步。

当然,在视唱练耳教学中我们不难发现,由于对这门课的不了解,学生们容易产生听觉惰性和厌学现象,因此端正学生的学习态度,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。

视唱练耳教学的最终目的是提高学生从事音乐实践活动的能力,为音乐实践服务。而音乐情感是音乐实践活动的重要灵魂,将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系,能够取到良好的效果,有利于提高学生的音乐综合能力。教师应该进行艺术化的视唱练耳教学

音乐专业学生工作总结 篇3

我所实习的中学座落于xx县县城南星路中段。学校占地45亩。建筑面积12000余平米。学校现有标准教室28个,专用教室18个,教学楼班班有投影仪,教学楼集教学、办公、阅览、实验于一体。学校实行的是寄宿制。学校现有在校生1788多人。音体美中学师资力量雄厚,教职工103人,任课教师88人。中高级教师10人,中级教师93人,省市级骨干教师5名,县级骨干教师和学科带头人11人。

我在那里实习的基本内容包括两部分:课堂教学、班主任工作。此外,还有其他的一些工作。

我实习的班级——初二(2)班,全班有56个学生,是一个很优秀的班级,他们的语文老师,也就是我的指导老师同时还是政教处副主任,颇受关注,他们使用的又是我所不熟悉的新教材,这些都让我颇感压力,因为我作为他们的实习老师,总是要给他们上课的。虽然我生性不是很内向,但是站在讲台上,有那么多的眼睛看你,我还是会感到紧张。所以第一次试讲时,都不知道自己在做什么。通过指导老师韩秀丽老师的帮助和鼓励,我慢慢放开了一些,从心理上克服紧张情绪,不怕出错,终于可以去讲了。由此,我觉得人必须首先敢于去表达自己,不要担心出丑、丢面子,上了讲台以后,下面有那么多双眼睛盯着你,期待着你的表演,所以一定不能胆怯,要镇定从容,大胆地去说去讲,自信地去说去奖。即使自己并不确定某些知识点正确与否,带了讲台之后也不能表现出来。决不能犹犹豫豫,粘粘糊糊。要做到一点——敢于表达自己。

但是怎样才能上好课,怎样才能教好他们,又是是我面临的一个重要而又迫切的问题。

思考之后,我决定先从指导老师的上课风格入手。既然指导老师教的这么成功,学习他的方法、吸收他的经验自然是一条捷径。实习开始的两周,我便专心听指导老师的课,揣摩他的教学风格。指导老师也很负责,很热心地告诉我怎么听课,在课堂上如何观察学生,如何针对不同的情况作出适当的反应,从而提高教学效果。总的来说呢,指导老师的教学风格是把课堂话语权交给学生,用他的话说就是一节课能让所有的学生都在听都能听明白都能学到东西,这堂课就算成功了。至于如何把话语权交给学生,主要就是采用教师点拨法,即设问析疑。所谓设问析疑,是教师首先由一篇课文的切入口入手提出问题,然后引导学生回答、分析疑问并由此转入另一问题,最后把学生引导到预定的教学目标中。通过这种设问析疑,在加上适当的讨论,某些课文再结合文体特点,采用品味法、朗读法进行教学。法国教育学家第惠多斯说过:教学的艺术不在于传授本领,而在于激励、唤醒、鼓舞。那么,怎么去激励、唤醒、鼓舞听课者呢?让他们参与课堂,给予他们更多的机会,惟有这样,学生才会更加的融入课堂,惟有这样,学生的语文水平才会有所提高。设问析疑无疑是一个较好保证学生参与课堂的一种的教学模式。经过多次实践,我发现这种教学模式有颇多好处,具体的说有助于学生思考多方面的意见,增强学生思维的灵活性,发展了学生清晰明白地交流思想和看法的能力,有助于发展学生分析和综合的能力,鼓励学生专心地有礼貌地倾听,使学生的想法和体验得到了尊重,使学生成为知识的共同创造者。总的说来设问析疑可充分增强学生的创造性、口头表达能力、应变能力以及学生的主动性。

在文言文的教学方面,指导教师韩老师很注重诵读法。让学生反复的读,在读中感悟、读中品味、读中鉴赏,在读中受到熏陶。对那些优秀篇章、名言佳句可反复诵读体味,做到“读了又思,思了又读,自然有味,乃至愈读愈有味,趣味无穷。”例如教学《岳阳楼记》这样的名篇,指导教师就让学生在反复的朗读中骈句整齐、琅琅上口的特点,领略范仲淹“不以物喜,不以己悲“的旷达胸襟以及他那“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐“的宏大抱负。读时要求学生要“不可误一字,不可少一字,不可多一字。”进一步做到有轻有重、抑扬顿挫的读出感情来,大大增强了阅读的形象感、意蕴感和情趣感。对要求背诵的文言文,韩老师还加强背诵的指导。其中我了一下读文言文还要遵循诵读的步骤和规律。第一,读准字音;第二,读清句读、读懂文意;第三读美意境与情感。

新教材也是我需要研究的一个重要内容。新课改强调的是合作学习、自主学习、探究学习,无疑,新教材的指导思想肯定是要充分发挥学生的主动性、创造性。指导老师在课余还教我如何去研究教材,如何去备课。他要求我先熟悉课本,然后在课本中挑选几篇我认为对学生有帮助,或者与高考相关的文章,去编写教学案。要挑选对学生有帮助的,或者与高考相关,这就要求我了解学生的需要,了解高考的要求和趋势,工程量可谓浩大,但不可否认这是必须的。好的教学当然是能够满足学生需要的教学,这种需要可能是现实的参加高考的需要,也可能是解决学生关于生活、关于人生的迷惑的需要,而满足后面一种需要对于语文学科来说是很重要的,当然,前一种需要也是不可忽视的,毕竟这是一个极其现实的问题,不是单单一个“应试教育”的指责所能逃避的。了解了学生的需要,高考的形势之后,便开始着手编写教学案。指导老师告诉我,教学案是教师和学生一起使用的,不同于一般的备课,除了要体现教学思路,还要给学生留下思考的空间。教学案中的问题应该是具有启发性的,对理解课文、感受作者写作意图起关键作用的。教学思路不是大问题,这些启发性问题的设置就大有学问了,不仅要对教材十分熟悉,有透彻的理解,还要有自己的独特感悟,十分地费脑筋。

在备课方面,指导老师也给了我讲述了一些注意事项。备课时,不要巨细无遗,那样在上课的时候可能很难找到要讲的东西,最好只是提纲挈领的一些东西,再补充一些重要的关键性的知识,具体的用到的知识,自己应该十分熟悉,记在脑中。上课的时候不是照本宣科,而是根据课堂的进展情况,适时调整教学。

在指导老师的帮助下,我在语文教学这个方面的实习可以说还是成功的。

班主任工作也是实习的一个重要方面。班主任是一个班级的管理者,教育者,也是一个班级的设计者,除了正常的教育教学工作外,还负责沟通协调好任课教师和学生的关系,任课教师之间的关系,学生之间的关系,可谓任重道远。班主任的工作真的是十分烦琐的,事无巨细,都要过问。早上要很早到班级检查早读情况,还要做好考勤工作,在别的老师上课期间,还要不时到班级外面转上一圈,检查学生的上课情况,做好教学工作,有时候还要帮助任课教师维持班级秩序,这些都是班主任每日必修的功课。同时我也从中也学习到了,班主任与学生交流和建好一个班级的经验。

(1)设计集体教育;

(2)对于一些学生进行冷处理;

(3)了解学生的性格、爱好;

(4)建立良好的师生关系;

(5)处事是要公平公正;

(6)对于学生要因材施教;

(7)赏罚分明;

(8)灌输集体观念。

因为指导老师是政教处副主任,我的办公桌也被安排在校长办公室里。没课的时候,也会帮忙做一些工作,比如复印、传达一些文件,办公室里没人的时候帮着接接电话,遇到工作繁忙的时候,也帮着接待来访的人,布置会场等。虽然都是很琐碎的,没有什么实质技术含量的工作,但我却在这些工作中学到很多实际有用的东西,可以算是我实习的意外收获吧。

20xx音乐专业毕业实习报告范文3

为了毕业后能顺利进入社会参加工作,我于今年3月9日至4月8日在海口习文文化传播有限公司进行了一个月的实习。虽然实习的时间不长,工作量也不大,但在实习过程中我还是学到了很多宝贵的知识,也丰富的社会经验,这些将对我日后的工作有很大帮助。

海口习文文化传播有限公司是一家创建不久的文化公司,现在主营项目是葫芦丝教学,附带葫芦丝销售。目前有两个教学中心,分别是海甸教学中心和明珠教学中心。我主要在海甸教学中心实习。教学中心的工作安排是每天早九点到中午十二点,下午三点到六点,晚上七点半到九点半,分别有教学中心的老师或助教在中心值班。学生的上课方式有一个人单独上课的,也有几个人组成班上的。单独上课的学生如果没有固定老师的话就随时来中心由值班老师上课;组班的分为初级班和中级班,每班一般是6到8人,每班学习周期为两个月,八次课,由固定老师负责教学。教学用的教材是教学中心的老师根据自己的教学眼睛编排的,按曲目难度分为入门,初级,中级和高级等四个级别。

我实习期间的工作主要是文秘兼助教。公司创办不久,一直注重教学发展师资力量,所以现在缺少处理日常事务的文秘。但是公司以葫芦丝教学为主,日常事务和要处理的文件也不多,所以即使是文秘也要求懂音乐,能在教学上有帮助,这也是为了精简人员。在葫芦丝方面我还是有点自信的,大一的时候在学校艺术团开办的葫芦丝培训班学过葫芦丝,后来自己又和老师学了一段时间。现在也有五、六级的水平,和教学中心一些兼职的助教水平也差不多,所以这份实习工作做起来应该可以得心应手的。

葫芦丝是云南的少数民族乐器,是簧管耦合振动类乐器。简单点说,葫芦丝由一个葫芦和三根竹管组成,葫芦顶端有吹嘴,气流从这里进入葫芦,葫芦是作为共鸣器的;三根竹管插在葫芦下方,中间一根较粗的是主管,主管插入葫芦内部的部分有一个铜制的簧片,气流振动簧片发音,它是发音器;主管上前面有六个音孔,后边有一个音孔;两侧的成为附管,附管打开时持续发一个因,右附管为中音3,左附管音为低音6。葫芦丝在结构上大同小异,在音调上通常有c调、降b调、d调、f调、g调等,用来演奏不同调的乐曲。葫芦丝音域小,只有一个八度的音。演奏时用气也较笛、箫等吹管乐器简单,所以葫芦丝是一种简单易学的乐器。公司的宣传单上也写着“上到80岁的老人,下到学龄前的儿童都可以学的乐器”。这样说一点也不夸张,因为教学中心的学生中确实有很多小孩子也有一些上了年纪的老年人。小孩子学是为了掌握一门技能,老年人学习它是为了自娱自乐。因为葫芦丝这种简单易学的原因,教学中心的学生真是各行各业、各种年龄都有。教学上也有很大的灵活性。

我实习的开始阶段主要是做些助教工作,然后向老师们学习教学经验。虽然我自己的演奏水平是可以的,但自己会和能教会别人是不同的。比如实习第二天是周六,学生很多,老师让我帮助指导。有个学生遇到一个问题,我自己知道怎么操作,但给他解释时他却不能理解,后来还是老师用了一个简单的比喻让他明白了。这个比喻就是经验,教材上是不会这样的问题用这样的比喻就能解决的,而是要通过积累经验才可以做到。这是我实习中懂得的第一个道理,自己会不代表能让别人也理解,教学是需要方法的。这对于我以后的工作是很有帮助和提示作用的,因为我一直想要做一名教师,所以不论教什么,理论是一样的。

经过几天的学习后,我也开始教学生。而在自己的实际教学中又发现了很多问题。实习期间我自己教了三个学生,他们学的课程是一样的,但上课的过程和方法是完全不同的。第一个小女孩接受的很快,但由于年龄小,有的东西掌握不到位,需要多加练习。但也是因为年龄小,不能让她做枯燥的基础练习,练习应该设置的更有趣味性一些。第二个是成年人,和小孩子比乐理基础不好,乐感也差一些,但是理解能力强。所以对她的教学就主要侧重理论的灌输,懂得道理了自己可以在课后多加练习。成年人应该有这种练习的自觉,不用像对小孩子一样尽量避免枯燥的练习。第三个是个稍微大一点的小学生,是个男孩子,虽然男孩子更好动一些没有那么认真,但是他对葫芦丝的兴趣很大,这是可以利用的。他的接受能力也不错,但在气息上有一些小问题,需要通过练习来解决。我给他安排的练习相对有些枯燥,但是效果会明显一些,为了能让他认真练习,就利用他的兴趣劝说他,实际证明效果不错,他是三个学生里进步最快的。这些就是所谓的因材施教。有句话不是说:没有笨学生,只有笨老师嘛,每个学生都有他自己的特点,一个优秀的老师应该去发现他的特点,然后根据他的特点进行引导。而不是把所有的学生都想象成什么样,而按照一种模式教学。

因材施教是作为老师得到的经验,而从学生的角度,我也学到了很多东西。还是说我的三个学生,他们的课程安排是一样的,都是入门班的教材,但是每个人最后学到的东西是不一样的。入门教材除葫芦丝的持法和指法这些最基础的知识外,还有四个练习曲,学会三个就算完成入门课,其他技巧没有要求,共三次课。第一个小女孩四个曲子都学完了,我还教了她一点单吐技巧,但是她掌握还不太好,还需要练习,这是进度比较正常的。而那个成年人,她的基础本来就不好,我给她安排了练习,但是她回去后没有认真练,说是工作忙。这样我只教了她三个曲子就结束了入门课程。最后一个男孩子,接受能力就不错,又很有兴趣,认真做了我给他的练习,另外,由于他学的快,我又教了他单吐和滑音两种技巧。在过去我只是做学生,而不能体会到老师的想法,现在才知道,作为接受者如果自己不努力,错过了什么也许自己永远都无法知道。当老师的喜欢努力的学生,这不是老师的偏见,而是努力的学生学的东西快,让老师忍不住想多教一些给他。而自己不努力的话,跟不上别人的进度,大概就只能少学一些东西了吧。这次实习,我不仅学到了作为老师的教学经验,也因为换位关系,看到了作为学生该如何学习。虽然自己的学生时代就要结束了,但以后步入社会还有更多的学习机会,现在的经验还是很有价值和提示作用的。

在教和学以外,实习过程还使我懂的一些社会处事的道理。虽然开始时觉得这个实习和我的专业没有太大相关,但经过实习我明白了一件事:实习的内容不是最重要的,实习过程中培养的自学能力,积累的社会经验才是重要的。实习就是为我们进入社会做准备,无论做什么工作都是要走进这个社会,就必须要适应这个社会,习惯这个社会。虽然在学校里也总是强调自学能力,但学校里的自学和社会里的自学是不一样的。在学校里老师告诉你学什么,然后让你去自学,而社会里是完全的自学,没有任何人会告诉你要学什么,必须自己去发现,如果不能发现就永远学不会,那只能比人落后。社会经验更是重要的,比如我学会了和人交往时要注意很多事。要如何察言观色来说对方乐于接受的话,而回避人家不喜欢的话来达到自己的目的。又如,如何赞美人,使人开心而不感到虚假,这样才使自己容易被人接受。这些是没人教的,都是自己通过观察发现的。这些也不是事故,而是人与人相处确实需要注意的,这样做会使他人感到开心,而自己的目的也能实现,就算自己没什么目的,使他人开心也总是件好事。

一位老师也这样告诉我:不管在什么单位,做什么工作,人际交往都是重要的,因为社会就是人和人组成的,到哪里也离不开人,所以不管接触的是什么人,和他之间是什么关系,不论有没有直接利益,让对方开心总是正确的,赞美人总是没错的。因为你今天不用他也许明天就需要他,虽然人和人的关系不是只有利用与被利用,但利用总是少不了的。一个月的实习很快就结束了,虽然时间短暂,但我还是学到了很多宝贵的东西。有的是和以后的工作会相关的,有的知识也许不会直接对日后的工作有影响,但任何知识和经验都会在生活中的某个时刻发挥作用的。我相信这次的实习一定会给我日后的工作、学习和生活都有跟大的帮助的。最后也要感谢在实习过程中给予我帮助的公司的同事们和学校的老师,感谢大家的关心和帮助,使我能顺利完成实习。

音乐专业学生工作总结 篇4

音乐教育实习报告

xxxx年,我到xx中学停止了为期xx天的实习任务,十分感谢我的学校和实习单位给我这样珍贵的时机。让我在实际中失掉锻炼,在实际中学会成长。刚进入校园,就被粗俗的学习环境和优秀的学习习尚深深的接收住。

每一个学生都那么纯真心爱。初到班级里来自学生热忱的欢迎掌声,我真的有一种说不出的幸运感。听指点教师的课,每一幕,每一个瞬间,哪怕是一个小小的细节,对我来说都是那样的深入,至今还回忆犹新。指点教师十分关心我,仔细指点,每次师范讲课之前都要仔细备课,上课前把她课上的重点,特点还有需要注意的中央都提醒让我牢记。应当用怎么的语言对学生谈话,假设与学生沟通,真是面面俱到,真实让我学到不少货色。

听课实习实现之后,指点教师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我不断都很镇静。直到走上讲台,我才觉察所有并不是我想像的那么可怕。从抬头一个人讲,到很自信的自若的和学生沟通,是一个有点小困难,然而完整也难忘的历程,就像一朵花,从含苞待放到正直花期一样,是一个美妙的历程。同学们很协作我的任务,上课仔细听我讲,仔细唱歌,主动回答我的效果。作为一个新人,真的让我感动。不过,在这样一个怀有叛逆的年龄阶段,不免有一些孩子是不喜欢听从的。对于这样的学生,身为教职人员是不可以用暴力或是过激的语言的手腕到达教育的手段。大概会起到副作用,结果不堪想象。在这样一个法制社会里,人人有权利,人人有益益,学生也不例外,假设不尊重学生的利益,他会用自己的权利维护自己的利益,也就会副作用与教师。所以,不尊重学生,不善待学生就等于消灭自己。不过善待也总是要有度的。

对于如此淘气恶作剧的孩子,异样也要有的放矢。主要的是,不能随便的坚持他们。我在初一年级。这些刚刚小升初的孩子,都还是站在童年的尾巴上对着父母撒娇的宝贝。在众人面前却认为自己曾经是小孩儿的无邪的天使。他们在上课的历程中会抑止不住自己镇静的心情,多变的思维,也掌握不住自己的谈话欲。所以上课中坚持纪律是早在预料之中的。我喜欢用一些显得自己比拟兽性化的情理压抑他们亢奋的心情。偶然也会选用一些蕴涵情理的小故事指点他们。这样便会有一个好的末尾,整节课下去也有不错的效果。在讲课方面,我选择了欣赏课类型,这样的课型可以让学生在很短的时间内通过视听唱等直观的手腕接收他们应当掌握了解的知识。

异样抓住孩子的年龄特点,我选择了从动画片入手。因为动画片不断以来都深受孩子的喜欢。国外的一些动画在我小的时候就很受欢迎至今还在热播。说明他们真的很模范,不过这样模范的动画片在往常孩子的眼里不过就是一些没有语言对白的搞笑剧,真的让人心寒,也应当深思一下。子曰"三人行,必有我师"我想不仅是这样的,就算一是一部动画片也应当有值得学习的中央。通过重复的思索和琢磨,我找到了一个切入点,就是援用动画片中所用的西方古典时代音乐片断,通过开展让同学了解一些西方古典时代庞大的音乐家及其有关知识。其实,只一支曲子,让人取得的知识也有多方面。比如曲式知识,让学生了解曲子的框架结构;比如作曲知识,通知学生冗杂的作曲手法,让同学也试着写写属于自己的旋律;比如配器知识,让学生看法管弦乐队中的乐器及其音响特点和声部布置等等,这样再欣赏管弦乐曲的时候,就不会自觉,稍加提醒对曲子会有更多更新更深的看法和了解。但直接的还是西方音乐历史类的知识,深刻易懂,学生冗杂接受掌握。据考察,80%的学生不喜欢音乐书的形式,15%的学生只喜欢一般章节,5%的学生没有态度。假设咱们不能改变大的环境,那么咱们只好通过改变自己的形式来改变现状,这样就需要更好的与学生沟通交流,多思索探究更新的教学形式以及灵敏运用拓展的外界知识素材。

实习生涯很快就过去了,带着一丝伤感和不舍我合并了实习单位。在实习的日子里,我和指点教师还有学生结下了深沉的友谊。我期望我的指点教师们任务胜利,我人生中第一批学生学业有成。当然,在这次实习任务中,我还有很多做的不尽人意的中央,置信我会尽快端正我的态度,矫正我的过失,以便为以后的任务打下松软的基础。

再次感谢我的学校,实习单位,以及我的指点教师和系指点教师。

音乐专业学生工作总结 篇5

下面,我将对我的实习工作作一个总结。

在教学方面,根据指导教师xx老师的安排,我们通过听课―写教案―说课―修改―试讲―讲课―评课这一过程来进行音乐教学工作。

1、听课

最初阶段,指导老师要去我们去听学校优秀音乐教师的课,从中来吸收一些上课的经验。通过听课,作详细的课堂笔记,让我们了解怎样安排课程,怎样书写教案、板书,怎样控制课堂进程等等。这对于对课堂一无所知的我们可谓是莫大的帮助,帮我们理清了课堂教学的头绪。让我们对上课有了个轮廓性的组织。

2、写教案

书写教案有这么几部分要求,总括,然后板书设计,接着进行详细安排,最后再做课后小结。

总括,则是要求我们要对所讲内容有个总体的框架设计,重点难点的划分,课堂进程的个个部分有一个总体划分。板书设计,则是在总括的基础上,把该省略的省略掉,该详细的写清楚,以便上课时能把内容较为清楚地写到黑板上面。详细安排,则是最繁多最需要下功夫的部分,对于这部分的要求处理精细,就是精细,它要求我们不但要写出设计思想,甚至老师要说的话,以及预测学生的回答,等等内容都要囊括进去。最后课后小结,则是要求教学结束后,对教学成果进行的一个简要叙述。

3、说课

给指导老师说课环节,算是对之前这两个准备环节工作的验收。每次说课就会体现出很多的问题,有课程安排上的,有语言表达上的,等等方面。指导老师则对我们进行逐个的悉心指导,让我们看到其他同学的长处,并通过指导教师的细心修改,改进自己的不足。并将这些改进意见进行整理,做试讲前的准备。

4、修改

首先通过说课,专业指导老师对我们所讲内容、教学安排进行合理化整改。之后我们自己通过指导教师的修改,对课程以及教案都进行进一步的完善。

5、试讲

试讲,则相当于正式讲课,指导老师以及其他小组成员最为学生进行配合,之后汇总,提出需要改进的意见。试讲过程中,语言表达成了第一大问题。语速,语调,意见语言的合理安排,都是我们首要攻克的难题。对于课堂气氛控制的要求,也算是对我们每个人的考验。随着多次上讲台的经验,到最后试讲也渐渐地变得容易许多。

6、讲课

在讲课过程中,突发事件的发生则是我们这些没有经验的实习教师难以拿捏的。对于上课时间的掌握,课堂气氛的调节,以及出现突发性事件的解决,都是一个难题。由于我们所带七年级学生,刚入校,年龄小,在上课过程中,总会出现一些轻微的失控情况,如在互动环节中,学生兴致高,气氛过于活跃以至于很难安静下来讲之后的内容。对于这个问题我是这样的处理的,做到收放有度,气氛过于活跃时便通过语言表达,声调,或者提前结束互动环节等方法来掌握进程。有时也会由于教学内容不太引起学生共鸣、或教师语言表达过于平淡而产生课堂气氛过于严肃的问题。这个时候,我觉得我们可以通过紧扣课堂内容同时进行发散方式,引入令学生产生兴趣的材料,来活跃气氛,或者也可通过师生互动的方式来达到一个较好的教学效果。

7、评课

小组评课工作,一般在课程结束后进行。由指导教师组织,进行课后小结,并指出每个人在上课过程中存在的问题,提出改进意见,并为下次课程做准备。评出教学成果较为好的课程。

通过音乐教学工作的实践,我遇到了许多学校里没学过、事先也没有料到过的难题。由于学校处于新校区建设过渡时期,这个我们的教学工作,带来了诸多的不便,主要是组织上课方面,教学设备方面,有很大的难度。还发现教学生知识时如果我们仅仅只懂得书本上的知识的话,是远远不够的。俗话说的好“要给学生一碗水,自己就要有一桶水”。上好一堂课不仅要求我们能够旁征博引,而且平时学生也会提一些书上没有涉及到的知识,这时候你不仅要自己对这些知识点有所了解,而且更为重要的是你要能够以学生容易理解的平实的语言将它表达出来。这一点我深有体会,就能如有一次我讲节奏节拍时,学生总是打不清楚。我便把每一个音的时值都分解组合,可最后,学生还是迷糊。后来只好向指导老师寻求解决办法。最后明白,对于初中生而言,有些知识点是很难解得透。让学生模仿就可以了,通过模仿理解即可。这次的经验,我深感不能以自己的思维来揣度学生的思维,自己认为很简单的问题,对于刚刚涉及这一知识的学生来说很可能就会是一个无法理解的地方,这时候,我们以何种方式将此知识点向他们表达清楚就就显得犹为重要了。于是,在以后的实习过程中,我就不在象以前一样只要自己弄清楚了就了事,而是更加侧重于如何将知识趣味性地向学生表达清楚,并适时的让学生来参与其中。这一举措果然收到了良好的效果,学生上课积极性都很大,这让我感到很欣慰。

一个多多的实习很快就结束了,虽然时间短暂,但我还是学到了很多宝贵的东西。有的是和以后的工作相关的,有的知识也许不会直接对日后的工作有影响,但任何知识和经验都会在生活中的某个时刻发挥作用的。这次实习更让我明白实践的重要性,任何事情只有通过自己亲生实践才能做到真正掌握,了解。这次的实习经历对我日后的工作、学习和生活都有跟大的帮助,并让我深刻的理解了教师这个职业所要具备的职业道德:知识的的多方面了解,以及对学生那发自内心的关爱

音乐专业学生工作总结 篇6

一、高师创新教学课程互动模式构建的意义

音乐学生的市场竞争力现状主要表现在缺乏实践动手能力上,而这成为音乐毕业人就业的最大障碍。因此,只有打破旧的教学模式,加强学科与学科、课程与课程之间的互动与综合,加强艺术实践环节,提高学生的综合素质才是拓展学生就业面的重要因素。在强调教育素质化的今天,创新人才的培养是一项系统工程。总结艺术实践活动与创新人才培养的关系,引导学生积极投身于创作与实践于一体的互动学习中,将理论技术与实际应用相结合,对培养符合时代要求的音乐人才无疑是具有十分重要意义的。

笔者在中国知网以“作曲课”和“高师”为主题词进行精确搜索,搜索结果为7条;以“艺术实践课”和“高师”为主题词进行精确搜索,搜索结果为15条;以“作曲课”和“艺术实践课”为主题词进行精确搜索,搜索结果为0条。由此可见,到目前为止国内学术界并没有将两者联系在一起进行过深入系统的研究,说明笔者对此课题的研究是具有相当重要的理论及实践意义的。

二、高师作曲课与艺术实践课的互动对于学生创新能力培养的意义

(一)高师艺术实践课的内容

高师院校的艺术实践是围绕着教学为中心展开的,其目的在于巩固教学效果,锻炼学生的实践能力与专业素质,提高学生的专业能力与技巧,开拓其艺术视野。通过让学生参与一系列丰富多彩的艺术实践活动,引导、启发、鼓励学生通过掌握所学的知识与技能,促进学生艺术技能提升,完善学生艺术人格。高师院校的艺术实践课程是其音乐教育领域的一个重要组成部分,不但能集中反映学生的综合水平与音乐素养,还能反映与检验教学成果,是培养学生创新意识与创造性能力的重要实践活动。

(二)艺术实践课对学生创新能力培养的意义

首先,音乐专业是一门实践性极强的学科,需要学生在实践中学习,在学习中不断总结、提高,这是由艺术的专业性所决定的。其次,当前高师院校的音乐传统课程体系中的传统课程已不能满足对学生创新能力的培养,因而将艺术实践课与传统的课程相融合,成为培养学生创新能力的主要途径。

(三)高师作曲课与艺术实践课的互动模式构建

首先本课题的重点就是通过作曲课与艺术实践课之间的互动,让学生不断创新,从而完善自我。笔者在进行作曲课教学的过程中发现,很多音乐专业学生的音乐阅历比较浅显,真正能够写作品的少之又少,在艺术实践方面的能力非常差,难以将自己学到的曲式知识写入作品中去,缺乏艺术实践能力。将作曲课与艺术实践课相结合的目的就是为了打破这种单一的课程结构模式,将作曲课与艺术实践课融合在一起,将两者进行有机地结合,这就需要学生之间的相互交流与教师指导,让学生在两者互动的模式下,建立起良好的课程关系,培养自身的实践与创新能力。

三、构建作曲课与艺术实践课的互动模式的实施策略

首先,鼓励学生举办个人演出、个人作品专场等活动,使学生将理论与艺术实践紧密结合,提高自身创作水平,找出自身不足所在。另外,由于学生都希望能够举办自己的个人作品专场,因而在一定程度上鼓励了学生对自己专业水平进行提高,同时也充分发挥了艺术实践课的引导性作用。

其次,鼓励作曲课的教师进行创作展演,组织学生进行参演和观摩演出,在激发教师创新教学内容与教学形式的同时,也促进了教师业务水平的提高,对于加强学生自我学习意识,深化学生艺术实践方面也起到了一定的示范作用。

最后,要善于发现缺点,不断进行总结提高。艺术实践课程与作曲课程相结合进行的演出,无论是个人作品的专场演出还是诸如艺术实践周这样的综合性实践演出汇报,其本质都是艺术实践课,因而它必须要有作为一门课程的任务。因此,学校应派专门的教师进行总结,要真正使作曲课与艺术实践课结合起来,促进学生创作水平的提高。

音乐专业学生工作总结 篇7

准备阶段

在正式实习之前,学院里召开了实习动员人会,提出了相关要求与注意事项,并激励和 鼓舞了同学们的士气。学院领导为了提髙同学们的教学水平、适应能力等与实习相关的能力技巧,特地安排了数名有着丰富教学经验的教师听同学们的试讲并提出相关意见。

实习内容:音乐教学实习、班主任工作实习、学校各项活动

正式实习阶段

我们实习队在10月9日这天上午奔赴朝阳国际实验学校,得到了朝阳国际实验学校的热情而周到的接待。下午朝阳国际实验学校领导即为我们举行了欢迎会,将我们的分组与各个班搭配, 与班主任及各自的指导教师见面。学校领导在会上对我们队提出了在教学方面、班主任工作方面、考勤方面与个人素质等方而的高标准、严格要求。

1、见习

第一周,我们被安排进行教师见习工作,主要任务是听课与学习指导教师宝贵的授课经验,并在课堂上熟悉学生的特点,为即将到来的实战作准备。除了听好自己指导老师的课之外,同学们还踊跃深入到各个音乐老师的课堂上去听课,做好听课笔记,课后积极向老师请教有关教学问题,并进行听课小组讨论,做到每听课后都有-定的收获和经验总结。

2、备课

在此期间,队员们平均听课达10节。队员们的积极态度与做法,真正达到了博采众长的效果。在这一周内,同学们纷纷根据各自班级的实际情况调整自己的授课方式,并在备课室试讲,由别的同学指出自己的不足,并向老师征求意见来修改自己的教案。这种相互学习、相互促进的教学交流使得队员们的授课水平有了质的飞跃,为之后正式上台的优秀表现打下了坚实的基础。

3、实践

第二周至第四周为实践周。正式授课前将各自的教案送给指导教师査看,只有获得指导老师认可后才可以正式授课。同学们在正式授课的过程中表现良好,得到了指导教师与同学们的认可,更难能可贵的是在指导教师的帮助下,在实践中发现了自己的不足,为之后的授课提供了宝贵的经验。随着上课次数的增多,队员们驾驭课堂的能力得到了增强,新手的生涩感也渐渐消失,自信心也随之而来。大家纷纷发挥自己的专长,通过生动的语言,精美的课件,配以简洁优美的板书,自如的教态来找到了展于自己的教学风格。队员们的课堂赢得了老师和学生们的一致好评。

4、校园活动

在此实习期间,朝阳国际实验学校诗歌朗诵比赛,排练本班的节目,安棑学生进出场的工作,我们的队员刻苦耐劳,认真负责,工作到位,得到了校方的充分肯定。

在实习期间,我实习队响应朝阳国际实验学校,设计并开展了主题为“秋浓诗意浓,经典在心中”的诗歌朗诵比赛。每位队员都为这次活动花费了大量的时间与精力,同一个主题,不同的形式:朗诵、歌舞加朗诵、古诗新唱...让学生在感受全新的活动氛围的同时,对社会责任有了新的理解。

班主任工作方面

适应周

在第一周,队员们的工作就是熟悉班里的学生与日常工作,按照朝阳国际实验学校对班主任的要求在早读、早操、课间操、眼保健操(下午晚上各一次)、晚自习等时间段査勤。在实际操作的过程屮,队员们人多能虛心向原班主任学习班级管理巧方而的技巧,提前"上班",积极出勤,深入到教室、饭堂等地方,与学生热情交流,多方面地掌握、了解学生的情况,与学生们初歩建立了良好的关系。此外,人家积极批改班上学生的作业,进一步掌握其性格与思想情况,为日后的具体工作打下了基础。

践行周

有了第一周的努力,班上学生对我们这些实习教师已经很熟悉,他们除了积极配合我们的讲课之外,还积极地配合我们开展班主任工作,并在课下热情大方地跟我们进行交流。队员们对于自己所带班级的学生们的表现都感到很满意,很感动。良好融洽的师生关系,让队员们更加放心地放手开展各项班主任工作,如管理班级纪律,根据自己的观察或是班主任的提示去找同学进行个别谈心、辅导等。大家都擦亮了眼睛,积极地发现班里的问题并解决问题。除了人胆地开展各项班主任工作,队员们在可允许的范围内,积极地与学生们进行学习、生活上的交流,与他们做朋友,建立了良好的互信关系,师生友谊,

期间,针对本校学生的实际情况,我们还围绕"安全教育"、"感恩生活"等主题开展了主题班会。队员们开展的主题班会,活动形式丰富多样。通过主题班会的开展,我们有力地帮助了学生们排除心里的疑团和困惑,为他们有秩序地、全身心地投入到紧张的学习生活指出了方向,

收获周

告别朝阳国际实验学校。在即将离开之前,大家纷纷表示要站好最后一班岗,在査勤、 巡班的工作上丝毫没有放松,坚持到最后的时刻。队员们善始善终的实习态度受到朝阳国际实验学校领导与老师们的表扬。临别的前一个晚上,大家都得到了老师和学生们美好的祝福。队员们收获的,不仅仅是班级管理的经验,更多的是与师生们的真挚感情。同时,大家心里都很淸楚,朝阳国际实验学校与学生的肯定,才是我们此次实习最大的收获。

实习收获

树立好"第一印象"

"第一印象"往往能比较牢固、深刻地保持在学生的记忆里,对他们产生一定的影响, 老师和学生初次见面也是树立威信的好时机,在进行教学及班主任工作时,留给实习班级全体学生好的"第一印.象",便会比较快的获得学生的信赖和尊敬,对接下来的教学、班主任工作作的开展十分有利。因此无论对讲话内容、方式,表达技巧,语言文字;还是举止仪容,一言一行,都不能掉以轻心,力求给学生以最佳印象,使学生预感到在实习老师的带领下, 各方面都会有所进歩和变化,从而确定实习老师在自己心目中的地位。

处理好师生关系

实习生在教育实习中是处于一种比较特殊的位置。我们既是学生的老师,也应是学生的朋友:既是一名准班主任,也是指导老师和本班班主任的学生。因此,我们实习学生要处理好这一层关系:

1、对实习学校指导教师和本班班主任,我们实习生要虚心向他们学习,主动争取他们的指导和帮助,充分尊重和听取他们的意见和建议。

如见习课堂教学中,认真观摩指导教师的讲课,学习他们好的教学经验和方法。在自己备课和试讲中,要主动向老师请教,听取他们的意见和建议,以使备课更充分,上课更有把握,并主动热情协助班主任老师搞好本班工作和活动。还要虚心学习本班班主任老师正确的教育思想,细心观察他们用什么方法了解学生, 怎样掌握学生的心理特点,怎样因势利导,动之以情,晓之心理,导之以行,持之以恒地做好学生教育工作的。

2、对于实习班级学生要能"松紧结合",不管是教学还是班主任工作。 "紧"才能在学生中树立自己的威信,让学生认可你。不然,学生可能不把你当老师看待,那么在课堂秩序维持、工作开展都将出现不好的后果。

"松"就是要放下架了,善于接近学生,主动和学生打成一片,态度诚恳,言谈亲切, 乐于答问、循循善诱,使学生向你推心置腹地畅谈,以便了解他们的感想,成为他们学习、 生活中的朋友,从而能有效的进行教化。

总结实习生活

学校方面安排我们到学校二楼饭堂就餐。在整个实习期内我们的队员们严格遵守实习队以及实习学校的纪律, 做到了 "无事故"。而且,在整个实习期间,我们的队员们没有与朝阳国际实验学校领导、指导老师、 班主任、学生甚至是工作人员产生过任何的摩擦与不快。

经验 通过四个星期的实习,队员们普遍感到在自己在很多方而都有了提高。 1、通过实习,队员们对中学的现状有了更为感性的认识,对学生的学习有了更为恰当的了解,对教师的工作有了更为真实的体验,这些都有利于在今后的工作中能够更快地适应新的工作环境,从心理上抹去了对教学的畏惧。

2、通过实习,队员们掌握了一些基本的教学方法和师范技能,提髙了教学效果和教学水平。在一次次的教学实践中,在一次次的和指导老师的交流的过程中,队员们的教学水平己经提高了许多,对教学的认识也加深了很多。

3、通过实习,队员们增强了教师的责任感和荣誉感。教师承担着"教书育人"和培养 祖国未来人才的重任,因而他是光荣的。毎当上课吋,看着台下―双双渴求知识的眼睛,队员们无不感到一种光荣,同吋也感到一份沉甸甸的责任感。因此,备更好的课,讲更多的知识,并且教会学生做人的道理都是同学们实习期间的共同愿望。 4、通过实习,队员们增强了交际能力和口头表达能力。如何处理与实习学校领导和指导老师、学生以及同小组同学的关系,给队员们提出了个难题。而队员们也用诚信、谦虛、 好学、负责的态度很好地解决了这个问题。在这个相处的过程中队员们提高了自己的交际与沟通能力。一节课40分钟,这样讲下来,也极大地锻炼了队员们的口头表达能力,为今后的工作打下了良好的基础。

不足 与此同时,在实习过程中发现很多问题,也是我们急需改进或注意的。 1、我们的板书能力较差,一是粉笔字不规范,字体大小、字迹轻重不得体;二是板书不简洁,布局杂乱,条理性差。

2、我们对教材内容及教材体系的编排不熟悉,一是对教材难点、重点不太清楚,讲课时有知识点遗漏,重点不够突出;二是对所教内容与前后知识的联系不太清楚 3、我们遇到的习题课、复习课、试卷讲评课难以把握。

实习的休止符

四周的实习生活伴随着时间的脚步画上完美的句号。总的来说,我们的这次实习是胜利的,是成功的。朝阳国际的实习已经结束,通过深入教育第一线的实践,同学们学到了丰富的知识与宝贵教学经验以及管理才能,无论我们日后是否担任教师工作,这都将是我们人生路上的一笔宝贵财富!这一切的成功,都是与学院里领导、老师们的关怀和帮助分不开的,在这里代表我们全队感谢系领导与老师对我们的支

持,并对你们在百忙之中到我们实习地点来激励我们的;朝阳国际的实习已经结束,我们在成长的纪事本上又添;

持,并对你们在百忙之中到我们实习地点来激励我们的士气,指导我们的工作表示 最诚挚的感谢。同时,更感谢朝阳国际实验学校的相关领导与指导老师、班主任老师们,感谢在这一个多月里,他们在我们学习、工作上所做的悉心指导,以及在生活上的关心。

朝阳国际的实习已经结束,我们在成长的纪事本上又添上了初为人师的篇章。自实习归来,我们如彩蝶般破茧,带着成长的勇气,我们将在属于自己的天空中创造出灿烂的未来。

音乐专业学生工作总结 篇8

德国富克旺根艺术大学申请要求总结,柏林音乐学院成立于1950年,又名柏林汉斯音乐学院,位于柏林的中部,紧邻柏林音乐厅。与柏林音乐厅以及柏林爱乐乐团有紧密的合作,为音乐学院的学生们提供了广泛而有吸引力的学习机会和环境。除了经典的器乐演奏专业外,音乐学院还开设了声乐,音乐剧导演,指挥,作曲,爵士乐,流行乐等等课程。

申请要求:

1)德语要求:完成360学时及以上德语课程;

2)其他要求:音乐类低要求高中毕业,有艺术方面特长;设计类要求大学在读,相关专业学生;—音乐类的学生需要录制20分钟左右的dvd光盘,截取几段不同风格的作品高潮部分,建议选取学生擅长的,能充分体现学生才艺的;—设计类的学生需要准备作品集,可以是纸质版的,也可以是电子版的,面试是需要给考官进行一些设计思路的讲解。

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