音乐教学改革总结（精选2篇）

音乐教学改革总结 篇1

21世纪的音乐课应该教给孩子们什么？我对教学感到茫然。事实上，与传统音乐教育相比；新课程标准”不仅在音乐教育理念上，而且在教材、教学模式、教学方法等方面都进行了全面的改革。对于大多数习惯于传统课堂教学的音乐教师来说，这无疑是一场“革命”。当然，我们等不及死了。我们应该奋发图强，采取行动跟上新时代的要求，做一名新教师。本学期我做了这样一件事：

一、树立一种新的教学理念

很长一段时间以来，在音乐教育方面，人们自然会与特定的材料联系在一起，比如他们是否能识别乐谱、乐器以及用歌唱的方法唱歌，也就是说，音乐教育被认为是对音乐知识和技能的教育。它忽视了音乐教育在培养和提高人的综合素质方面的诸多功能，只把学生作为理解知识的容器。现代教育不局限于“知识”和“学科”等小范围的理解，而应以“充分发展每个学生的个性”为基础，充分体现“以人为本，以学生为中心”的素质教育思想。那么，在新课程标准下，我们应该做些什么呢？

1.走出技能训练的怪圈

作为一名音乐教师，我们必须走出技能训练的怪圈，使音乐真正注重培养学生的情感、态度和价值观，重视培养具有综合素质的完整的人，鲜明的个性和文化艺术修养作为主要任务，为学生提供终身热爱音乐，学习音乐欣赏音乐奠定了良好的基础。

2.重新定位教师的主导作用

教师是课堂的控制者、知识的鼓动者、学生学习的引导者、促进者和参与者。教师是人类文化的向导，但我们必须改变教师主宰世界的观点。在教学中，教师的责任更重要的是激发、诱导和帮助学生积极、主动、创造性地学习。教师要提高自身素质，善于思考，勇于创新。

3.确立学生在学习中的主体

确立学生在学习中的主体地位并没有降低教师的主导作用，而是与教师的更高要求背道而驰。在进一步完善传统教育优秀教育理念和教学方法的基础上，明确新课程的理念、课程目标和数据标准，认真分析学生的具体情况，以教材为载体，注重培养学生，精心设计教学程序，确立学生在学习中的主导地位。

二、探索新的教学模式

过去，教科书往往从教师的“教”开始，很少研究学生的学习，学生往往处于被动的学习状态。新标准体现了一种新的设计理念，它立足于学生学习方式的转变，注重学生创新精神和实践能力的培养。因此，教师首先要做的就是改变“以教师为中心”的传统教学模式，放下尊严的架子，勇于跳出传统的主角，积极探索适应新课程教学、学生探索、学生学习的开放式教学模式，相互学习，多种文艺交叉融合。我试了以下几点：

1。营造简单愉悦的环境氛围

在孩子们的眼中，音乐教师是“幸福”的代名词，是他们的“幸福天使”。因此，我们必须用良好的音乐行为创造一个自由、轻松的环境和氛围，能够影响学生的心灵。

2.拓宽音乐课堂的知识领域

音乐学科是在跨学科的基础上发展形成的。它与其他学科的联系是如此自然和协调。它将拓宽学生的视野，传播学生的思想，从多方面提高学生的个人修养。在音乐教学中，必须创造性地运用教材，巧妙地将音乐与各学科相结合，使课堂始终充满无限的活力。

3.给学生创造实践的机会

新教材中安排了许多创造活动。笔者希望让学生在创作活动中体验音乐之美，提高他们的音乐感受、表演和创作技能。在教学中，我充分利用教材培养学生的想象力。在音乐教学中，一切活动都不应强迫一致，让学生有个性化的.独立见解，给学生自由创作的空间。

三、研究新的教学方法

1.传统音乐教学只强调教师的主导作用，忽视学生的主体性和主动性。教师必须打破这种教学模式，让学生奋发图强“参与”在音乐教学实践中，“参与”使教师从单纯的教学中解放出来，学生从单纯的听中解放出来。通过各种形式的“参与”通过学生的说、唱、玩、拉、舞等活动，使课堂气氛变得动静，从而实现了“教学”以及；学习。它不仅能激发学生的主动性，还能培养学生的学习兴趣。

2.拓宽音乐学习渠道，变封闭式课堂学习为开放式学习，引导学生关注生活、关注自然、关注社会。在音乐学习中，学生只有真正理解为什么要听音乐，如何听音乐，才能形成理解和欣赏音乐的能力，才能真正在生活中发挥作用。学校音乐教育应该做到：把学生带入广阔的空间和时间，不仅在课堂上探索神奇的音乐世界，不仅仅是课本，关注学生的全面发展，不仅仅是成绩。

3.教师应根据学生的年龄特点和认知结构，采取灵活的教学方法，使学生时刻感到新鲜。教师可以时而穿插启发性的问题，时而组织生动热烈的讨论，时而进行有趣的对话，时而进行富有艺术感染力的模拟唱歌和模拟游戏，激发学生发现奥秘的强烈愿望。

四、建立和谐的师生关系

在整个小学阶段，小学生的积极性是具体的，容易被具体的事物所支配，对事物如何利用社会缺乏了解。因此，我们可以通过与他们建立感情来获得教育的主动权，这意味着我们应该注意理性、情感和放手，在谈论问题时，我们应该更多地注意表扬的氛围。在教学中，教师应关注学生的个性差异，并予以关注。他们应该善于捕捉学生的优势、兴趣和爱好，并对学生的每一个进步和成就表示真诚的赞扬。对于弱势学生，教师不应该放过他们的自由，而是应该理解他们，理解他们，给予他们更多的关心，为学生创造有利条件，满足他们自己的需求，开发他们的潜力。比如在歌唱教学中，让歌唱好的学生成为小歌手，其他学生可以根据自己的实力和爱好选择伴奏：拍手、跺脚、拍凳子等，为每个学生提供参与表演的机会，从而增强学习信心，产生愉悦感。建立平等和谐的师生关系，可以使课堂气氛更加活跃，为学生创造最佳的学习环境，使教师的教学取得意想不到的效果。

v.塑造新的自我形象

受传统教学的影响，我仍然坚持旧观念，或将学生视为被动接受者。教育为教师提供了更大的创新空间，对教师提出了更高的要求：多才多艺、博大精深、具备综合技能和反思能力、能够运用策略、开拓创新。这就要求我们走出封闭，主动学习和交流，了解音乐教育的新趋势，勇于接受新思想。据说学生总是新来的。如果教师停止，他们将被历史淘汰。因此，我们必须致力于当前音乐教育改革的大潮，及时学习音乐教育的最新成果，主动学习适时的教学模式和教学方法。同时，我们要拓宽知识面，提高文艺修养，尽快成为一名“全能教师”。

总之，作为改革的主力军，我们要有强烈的责任感

音乐教学改革总结 篇2

在音乐课程改革实验过程中，我尝试着对教学方法的改革，收到了较好的教学效果。

一、改变教学观念。

传统教学重在传授，以教师自己为中心，以教代学，满堂子灌，老师唱一句，学生跟一句，难以形成学生的创新实践能力。而学习了新课标后，我深深地感受到我们的教学观念必须改变，只有以学生为主体，才能学好音乐，才能享受到生活的快乐。

二、课堂教学方法的尝试。

在低年级的音乐课改教学中，我深刻认识到，师生互动教学极为重要。因为低年级的孩子理解乐曲和欣赏都有一定的难度。而通过师生互动，能够帮助他们更好地感受和理解音乐。

（一）教师的“动”

1、通过富有童真的语言打动学生。课堂中教师的语言要生动形象，要善于控制语调的轻重缓急与抑扬顿挫，用充满激情的语言把学生带入音乐世界。

2、通过讲故事，增设情景感染学生。音乐课上，恰当的运用讲故事，更能抓住孩子的童心。

（二）学生的“动”

让学生创编表演的动作。如在《大鹿》一课的教学中，我让学生分小组来创编表演的动作。学生的积极性很高，他们有人扮演大鹿，有人扮演小兔，把小动物的聪明可爱表现得淋漓尽致。尽管他们的动作不够优美，各小组动作不够统一，但是他们通过创编活动，极大的培养了学生的想象力和创造力。

三、课改存在的问题。

通过课改使我取得了一些成效，但也存在了一些问题。如：农村小学设备落后，教师对学生的评价不够全面，创设情境不够贴切。

我认为在今后的音乐教学中应该从多方面培养学生热爱音乐，鼓励他们勇于表达对音乐的感受、鉴赏、表现、创造，以提高学生的文化素养，丰富他们的情感。