书法学习需勤练与思考心得（精选8篇）

书法学习需勤练与思考心得 篇1

第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。第二，学习书法要勤于思考，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。

第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。

有句话说得对，要想练好字，功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的.时候或者说没有进展的时候，可以做一些其他有益身心健康的活动，比如体操、武术、舞蹈、听音乐等活动，这将有助于书法的练习和水平的提高。

总而言之，书法作为一门艺术，不是一朝一夕之功能够练就的，需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是，我们平时应该培养对学习书法的兴趣，兴趣是最好的老师，只有对书法有较大的兴趣，我们才能练就一笔好的书法。

书法学习需勤练与思考心得 篇2

一、要想学好书法必须要注重文学修养。

由于书法是一种线条造型艺术，是以汉字为载体，以古人的诗词和文学作品作为主要书写内容，因此，刘老师给我们展示的作品内容多为诗词文赋。我不是很喜欢古文，以前学的那点东西早就忘得一干二净，刘老师不管拿起哪一张，说到相关的文章，总是信手拈来，可见他的文学修养之深。他强调一件成功的书法作品应具有双重美感，不仅表现在其笔墨技巧、结体和章法上，书法内容的选择是否妥当，格调高下与否，是否能体现作者的情趣也是极其重要的。而作者对其所书内容的理解越深，学养越好，给人的美感就越好越多。

我们常说写字就是写性情，写修养，没有身临其境的感受，写不出意境，举例：《祭侄文稿》是唐代书法家颜真卿追祭从侄颜季明的草稿。此文追叙了常山太守颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时，挺身而出，坚决抵抗，以致“父陷子死，巢倾卵覆”（《祭侄文稿》），取义成仁，英烈彪炳之事。祭悼其侄颜季明更见疾痛惨怛，哀思郁勃。本帖通篇用笔之间情如潮涌，书法气势磅礴，纵笔豪放，一泻千里，常常写至枯笔，更显得苍劲流畅，其英风烈气，不仅见于笔端，悲愤激昂的心情流露于字里行间。被元人鲜于枢誉为“天下行书第二”。这就是写性情的"一个最好的证明，刘老师说：我们没有这种感受，也写不出这样的字，而作者写到后来的几个字，“呜呼哀哉”，已经写不下去了，可以说泪水和墨已经混合，手也发抖，白发人送黑发人的悲痛心情导致创作者没有写完，我们只能凭大致的感受是写的这几个字而已，更加衬托出作者的心情，书法和情景的高度融合。我们只有对历史、文学等有足够的了解，才能把握作品的精髓，这就要求我们必须增强文学修养，不然就会闹出笑话。

二、临摹有技巧

写书法的人一开始都是临摹，这个我们都知道，但是我总临摹不好，不明白个钟原因。这次刘老师给我们展示的临摹技巧：

1、一眼看去，找到字的五官，占得位子大小，笔画的粗细对比。想来这是个简单的是，但我在临写时，学习字帖，把字帖看得很“死”，不懂灵活，往往看字的部件占在田字格的哪里，过细过死。当天回来我就用刘老师的方法指导孩子，效果不错。

2、手腕要有力、灵活。教学孩子的时候，要求孩子在运笔过程中，提和按是重要的技法手段。刘老师讲颜真卿的字多用中锋，示范提和按的时候展示点画本身的活力的时候，书写几个范字，只见笔锋在纸上运行，一直是提与按快速地交递进行着，再加上轻重、徐疾的丰富变化，写出来的线条具有律动感、生命力。我真正感悟到写书法这种最基本的要求我都没去重视，还怎么教孩子呢？

我们平时都是在格子里写字，或者折纸来写，格子里的字整齐，但有点呆板，不用格子呢？看起来有不怎么好看。刘老师的小楷写完后，把一排一排的字折叠起来，用毛笔在折痕处轻轻描线，如果字的笔画超出线条，则短线，横排过了有描竖排，打开一看，不但格子整齐，而且字显得灵动，比呆板的格子漂亮多了。这些都打破了我们平时的常规，给人耳目一新的感觉。

这次培训学到的还有很多很多，还没有一一整理完，我还需要边学边实践，边实践边学，恨不得现在就去体验一番再说。

书法学习需勤练与思考心得 篇3

在丹桂飘香的季节，我加入了的书法学习班，学习的时间是快乐的，也是短暂的，转眼间，在寒冬岁尾，第一期书法班在我们的不舍中即将结束。虽然只有短短四个多月的学习，然后，有良师教导，有同学相伴学习，真是令我收获良多，现总结如下：

一、了解书法的系统知识

书海浩瀚，名家辈出，作为一名业余的书法爱好者，虽心向往之，却不知从何开始。老师在开学初就为我们系统地介绍了各个朝代书法的名家及其特点，在他的建议下，我选择了褚遂良的《伊阙佛龛碑》作为临摹帖。褚遂良的字清秀雅致，内蕴而不张扬，《伊阙佛龛碑》又是他的精品之作，临摹了一个学期，收获良多。

二、纠正错误姿势，调整学习方法

由于没有经过老师指点，虽然自己儿时曾练过一段时间，但一直无法掌握要领，字也没有长进，往往练着练着就充满挫败感，以至对书法也提不起练习的兴趣。x老师一眼就发现了我的问题所在，最大的原因是握笔姿势不对，没有手腕发力，所以字写的虚软无力，于是，在x老师的纠正下，我终于掌握了正确的握笔姿势，字也得到了长进。另外，在学习方法上，我们常用的"就是抄书式地临帖，往往一抄一大本，追求快、多，字却没有多大进步。x老师建议我们每天五个字，每个字反复的练习，多多亦善，这个方法一下子把无趣的书法联系变成了一个好玩的游戏，每天练着，看着自己的进步，都不想停笔。

三、开拓了眼界，了解书法之美，提升内在修养

在这个物欲横流的社会里，我们每天都在匆忙地奔波着，所谓“天下熙熙，皆为利来;天下攘攘，皆为利往”，我们的心找不到安放的地方。而书法，能让我们焦躁的心静下来，感受身边的美好。冬日的早晨，暖暖的阳光，临帖，看帖，一本书，一杯茶，已是我最大的享受。

最后，感谢的这期活动，让我们可以跟着老师开始系统的学习，我想，只要我们认真、勤奋、坚持，终有一天，也能写出像x老师一样漂亮的字。然而，学习书法是一个浩瀚的过程，短短的几个月是完全不够的，希望的书法班能够一直办下去，让更多人了解书法，爱上书法，发扬我们中国的国粹。

书法学习需勤练与思考心得 篇4

集锦

书法是门博大精深的奇特艺术，它充满了各种形象的美，各种风格的美，以及人们从世间万物中提炼出来的美等等。它的内涵很丰富，让人捉摸不透，至今还有许多问题在等待着我们。它既看形，又重意，说白了就是要有精、气、神，要感悟所写的情境，融入其中，有神韵、有美感的字，才是优秀的书法。书法是中国上下五千年来的优秀文化传统，早在5000年—6000年左右的“仰韶文化时期”，就已经有了文字。当时的文字已经可以明显清楚地表现其中的含义了。其实，早在8000年前，在黄河一带的陶器上，有较多的符号，这是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰的混沌结合，是汉字的雏形，也就是最早的文字，再后来的贾湖遗址更是把中国的文明向前推进20__年。

我觉得学习书法有很多益处，它可以培养我们的艺术修养，陶冶高尚的情操，提高文化素质；可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好习惯，同时还有益于意志的锻炼；可以学到文字、文学、历史等各种知识；可以受到民族精神、传统美德的潜移默化的熏陶；可以……所以，作为中国人，我们有责任继承书法这一传统，我们有责任将它向全世界传播，让大家都了解这门优秀的艺术。

一、以临为先；会写字不等于掌握了书法艺术，只有熟练地掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖，拜古人为师，也要临现代人的帖。但是，为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古，横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚，我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。例如，明代倪苏门在《书法论》中说：“必须取古之大家一人为宗主，门庭一定，脚跟牢把，朝夕沈酣其中，务使笔笔俏似，使人望之即知是此种嫡派。”启功大师在给书法爱好者的信中说：“？取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣。？也不知道是谁的话，因为他有理，就得听他的。因为咱们如果共同学习一些古代高手，岂不更好。学现在人最容易象，但一象了，一辈子脱不掉，以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构，结构对了，点划的姿态即使全都删除，人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。临帖还有个“入帖”和“出帖”的问题。《小仓山房诗文集》中说：“不学古人，法无一可；竞似古人，何处着我。”应该说，临帖只是学习书法的前提和方法，是过河的“桥”和“船”，一旦过了河，就得走自己的路，不能老停留在“桥”和“船”上。帖临的象了，即“入帖”了，怎样才能“出帖”呢？个人体会到，在“入帖”的基础上，多选几家名帖进行临习研究，取其长去其短，为我所用，通过不断地实践和探索，慢慢形成自己的特点和风格，这就是“出帖”了。可惜我学的时间不长还没有出贴。

二、以勤为径；学习书法有“苦”、有“乐”，是苦中求乐。清人“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”的诗句，比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。传统宝库里的外财最丰富，这个宝库对谁都是敞开大门的，就看你去不去拿，是拿一件还是许多件，是拿一次还是经常拿。人，不从别人那里拿来宝物是富不了的！由此看来，只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来，做到有才华而不浅尝辄止，以全身心的投入，废寝忘食的苦练，“退笔成山”的毅力，博学深思的悟性，才能在书法艺术方面才思敏捷，得心应手，刚柔相济，创作出气势恢弘，潇洒神飞，具有自己特点和风格的好作品来。

三、以情为基；对书法艺术的喜欢和爱好，是学好书法的前提和基础。对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品，常常是百看不厌，百练不厌，爱不释手，看一次有一次的收获，练一次有一次的提高。这就是感情所系，这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情，是无法学好书法艺术的。我从开始练字一直看的是褚遂良贴觉得喜欢他的字所以百写不厌，只有自己喜欢才有耐心，心静坐下来仔细写，由于我学的时间短字体不太好，以后我多加练习希望更进一步。同时也感谢老师的教学。

书法学习需勤练与思考心得 篇5

20__年《开学第一课》的主题是梦想。每个人都有梦想。但是，为了梦想就一定要有所付出，梦想是让人坚持下来的动力。

廖智姐姐曾在一次大地震中失去了双腿，于是，一个舞者的梦想便破碎了，但她并没有放弃，反而在家中不停地练习跳舞，经过一段时间的练习，她居然能走了，还能跳了，这件事情说明只要坚持，梦想就一定能够实现。

我以前没有过梦想，甚至不知道什么是梦想。一次，到妹妹家玩，我拿起一个愿望瓶，好奇地问：“这是什么东西？”“这个是愿望瓶。”妹妹回答道。“姐姐，你有什么梦想啊？”妹妹又问。“我啊，哪来什么梦想？”我漫不经心道。回到家后，躺在床上，我不禁想起了妹妹问我的问题，自言自语道：“我的梦想……”直到五年级，我才有了目标。

一天我被妈妈拉到楼下新开的培训班里，妈妈在前台询问事情，而我则是在培训班里随便走走，不知不觉来到了书法教室，只见一位老师双目炯炯有神，全部精力凝集在笔尖上，他挥毫泼墨，沙沙沙，几行草书，龙飞凤舞地出现在宣纸上。这几个字写得纵横驰骋，跌宕起伏，给人以龙腾云间变化无穷之感。望着老师写的一手好字，我暗下决心：好好练习书法，一定要超过他！我走出房间，到前台对妈妈说：“妈妈，我要学毛笔字。”妈妈爽快地答应了。

写字时，我端详着手中的字帖，感觉上面的范字像龙跃，像鹰博，像苍石，更像一股清泉，仿佛从石缝间直流下来。写毛笔字也是有技巧的，位置要找对，粗细要控制好等等，我严格按老师的教导去做，逐渐找到了快乐。

成为书法大师，这就是我的梦想，今天看了《开学第一课》后，我特别受启发，我会像廖智姐姐那样，为自己的梦想而努力下去的。

书法学习需勤练与思考心得 篇6

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学习书法是长期持续努力才能达到一个高的水平。学习书法是极其考验一个人持久性和耐心的一门学问，以下是我学习书法的一些心得体会。

开始临帖时，头几天当然会不像或不太像，到后来一天比一天好，越写越像，自己看到不断进步，心里当然高兴，因此越临劲头越足。过了一个时期，渐渐地觉得越写越不像;这是学习书法的常见现象，许多人由于这种现象而悲观失望，先是自怨自艾，到后来干脆换一本帖，也有的甚至从此停下来，以至于前功尽弃。

还有就是不能三天两头频繁的换帖，往往有些人学欧字，学了些时，觉得不大对劲，就改学颜字，颜字过了几时又不对劲，就改学柳字，这样改来改去，自己没有一定主见，其结果必然一事无成。也有些人欧字刚学了不久，看见颜柳字帖，认为颜柳都比欧字好看，就丢开欧字，改从颜柳，这样练字也是永远练不好的。临帖必须专心致志，不可三心二意，选定了某一本帖，就要一口气练下去，不到成功不止，这也是学习书法重中之重。

还有就是“流水式”的练字，今天临第一页，明天临第二页，后天临第三页，十天就临完了，再从头里临起。这样临帖，也是要不得的。因为每天换临一页，等于每天换写若干生字，要十天方一转回，帖里所有的字就不容易全部记住。所以必须每天临同一页字，临他十天八天，临熟了，方换一页，如有某一字或某几字老写不好，还得重复练习。

再有一种情况是不能“一曝十寒”。有些人练字像犯冷热病，高兴时一天写上几百字，不高兴时一歇就是半个月，这样“三天打鱼，两天晒网”式的练字，肯定是不会有好结果。

还有不能一味追求独特与怪异，有一种人明明自己对写字从未下过苦功，而目空一切，专批评别人写的字这个不好，那个不好，就是在选择字帖时，也嫌这嫌那的，不是说这本帖不好，就是说那本帖俗气，凡是整齐规矩的字帖都瞧不上眼，专挑冷僻的、残损的以及字形奇里古怪的碑帖，作为学习范本，想从这里面练成一手不同凡俗的字来。这种人，不肯打正规基础入手，而只是从秒奇立异的动机出发练字，不用说，是决不会有良好结果的。

古代那么多精品碑帖，要取法乎上，终成正果!还有就是不能眼高手低，临帖的越临越像，说明手与眼逐渐跟帖里的字接近;后来的越临越不像，则是眼已能进一步看出帖字里的某些特征，和自己字课里的.某些缺点，而手还不够熟练，掌握不住帖字的特征，克服不了自己的缺点，尽管诚心诚意地照帖临写，而写出来的字总与帖里的字不一样。这是生理现象的自然规律，不能勉强，也不能灰心丧气。一定要闯过这一关，坚持苦练，会有所收获的!

书法学习需勤练与思考心得 篇7

在开学的前三周，我学习了书法。同大一下半学期的书法大体相同，主要是学习颜真卿的颜体。但是练得时间太短，成效并不太大，还需进一步的学习和长时间的勤奋练习。

在学习书法，阅读书法史的时候，要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则，虽然在外在形式上的表现，历代不同，各人相异，但其内在的规律法则却是一样的。学习书法，很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。

历代大家都很重视写楷书，学书法的人不能在楷书体会到多少书法规律性东西于其他书法是不会体会很深的。除了实用以外，楷书里面包含了大量的书法最基本规律和完备的笔法。楷书让人静下来注意每个点画的动作，细节，尽量把每个提按转折做到位。长期靠这个养成的用笔习惯，让人手下的感觉微妙而细腻。

结合历代大家对不同人物书法的品鉴，用心比较和体会里面的高低好坏，去认识书法最基础本质的东西。还有就是要把不同的书家多做横向和纵向的比较。在学习过程中不断矫正自己，依靠的就是不断深入的读帖和临帖。

用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。不管写哪种书体，行笔必须自然，动作必须连贯，笔势要畅，势圆笔方，势方笔圆，整个动作就像打太极一样，动作要有节奏，要合于自然。行笔要提中有按，按中有提，笔要留得住，杀进纸去。不能有含糊的东西。顺着心中的.节律，从胸有成竹到胸无定数，自然生成。

写唐楷有收获，再写魏碑也不会有太大障碍，只不过用笔更方一些。它的笔势是一致的，都是一脉相承的。

学艺术的三个层次：一，技法上的学习；二，视觉形式的研究；三，精神层面的修养。

写褚的楷书，用笔的时候，要注意笔锋的变化，敏锐的捕捉笔尖入纸，行笔，出锋的运动轨迹，要充分发挥出笔毛的弹性。点画”是动作，蕴含有基本的笔法和动作在里面，过去的人对书法强调动作，笔法。用“线条”来讲书法是讲不彻底的，因为书法根本不是线条。

好的书法能表现出作者人生，生命的体验。无论文学，还是书法，既含蓄又直接。好的作品我们会感受到它无拘无束的情感流露，无障碍，随心所欲。初学一个帖，点画和点画之间一下很难摆顺，这需要我们去找规律，一点一画，一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西，规律找到了，才能深入。写一个字，切忌把每个部分孤立起来，要做到协调，整体协调能力是很重要的，这有很多窍门，道理在里面。

临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自己左右了，要用笔，自己左右手中的笔。下笔要善于找参照，大胆落笔，随时调整，锻炼出前笔有缺憾，后面的点画能补救回来的本事，字的形要控制好，也在于善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被帖套住，随时想到整体的关系，更加注意单个字的整体，角度的大小，长短，笔划之间的配合。从大的方向把握住“度”，再从细节上深入。褚字圆转多，笔划多的字方折少，点画少的字方折多，这样整个字，整篇字都能挺得起。颜体字是下面收得比较短，重心下压。复杂多折画的字，多数折要削弱。强调度，一个字强调只能一两个点画，要有主次关系，整体决定细节。

在这三周的学习中，我练习的颜体和柳体没有区分。书法史一门长期的练习，需要钻研和静心学习。我会在接下来的书法学习中不断提高自己。

书法学习需勤练与思考心得 篇8

隶书是中国书法中的一种传统字体，具有独特的魅力和艺术价值。我对隶书产生了浓厚的兴趣，并通过学习与练习，获得了一些心得体会。下面将从学习隶书的动机、技法应用、审美体验、精神修养和价值传承等五个方面，谈谈我的隶书书法心得体会。

一、学习隶书的动机。

我对隶书产生浓厚的兴趣，源于它独特的艺术魅力和深厚的历史文化底蕴。隶书字迹方正、秀美，具有浓郁的古韵，每一笔都流畅自然。它是中国传统书法中的一种重要字体，具有悠远的历史渊源，对于了解中国文化和传统艺术有着重要的意义。因此，我希望通过学习隶书，深入了解其文化内涵，提升自己的艺术修养。

学习隶书的过程中，我深刻体会到了学习书法的重要性。隶书书法要求线条方正有力、结构严谨，需要严格掌握横、竖、撇、捺等基本笔画的构造和运用。练习隶书时，我不断强化笔画的正确性和连贯性，把握好笔画的长度和粗细。同时，在练习中也要注意节奏感和韵律感的体现，使每一个字体都具有美感和艺术性。

三、审美体验的感受。

通过学习隶书，我深刻感受到了书法的审美魅力。隶书书法具有独特的美学特点，它的笔触饱满自然，韵味悠长，透露出一种古拙、厚重的.气质，给人以深深的触动。随着练习的不断深入，我逐渐领会到了书法中“气韵生动、意境深远”的内涵，体验到了通过笔画的点、线、面运用展现出的独特艺术表现力。

四、精神修养的提升。

练习隶书不仅仅是一种技能，更是一种心灵的修养。在练习的过程中，我需要放慢节奏，全身心地投入到练习之中，感受每一笔带来的乐趣和满足。练习隶书需保持专注和耐心，这不仅是对书法技巧的要求，更是对精神修养的提升。通过练习隶书，我学会了专注细致，培养了耐心和恒心，同时也增强了自我约束力和自律能力。

五、价值传承的意义。

隶书作为中国书法中的一种重要字体，传承着中华民族优秀的文化传统。通过学习和练习隶书，我不仅仅是在提升自己的艺术修养，更是在承载和传承中华文化的责任。隶书书法的传承需要不断的学习和实践，需要我们将其传递给后人，让更多的人欣赏和了解隶书的魅力，让这种传统艺术得到传承和发展。

总之，学习隶书书法是一种丰富自我的过程，通过积极的学习和练习，我从中收获了艺术鉴赏力和审美体验的提升，更重要的是通过隶书书法的学习，我能够更好地了解和传承中国传统文化，在提升自身艺术修养的同时，也为中华文化的传承贡献一份力量。