适用场景:课堂教学评估总结,教师工作汇报总结,学生学习成果总结
演讲要点:歌曲与乐器学习掌握→音乐游戏与节奏感培养→思想教育与教学方法优化
行文逻辑:教授歌曲→培养技能→渗透教育→改进方法
本学期,我担任一年级的音乐教师,一学期来,通过繁忙的教学工作,终于圆满地完成了全部的教学任务,现将一期来的教学情况总结如下:
一、知识掌握情况
1、学生学会了本册应该学会的歌曲。
2、欣赏了其中的声乐和器乐作品共五首,通过欣赏学生了解了用不同的音乐来表示不同的动物,3、认识了打击乐器沙锤、碰铃、铃鼓、双响筒、小钹、大鼓和小鼓,并尝试了自己动手来做一做、敲一敲,4、进行了各种音乐游戏,在游戏中掌握音乐知识。
二、音乐技能的培养
1、培养良好的歌唱习惯,指导学生轻声演唱歌曲。
2、加强视唱教学,每首歌曲带唱旋律,为以后学生视唱能力的提高打下良好的基础。
3、提高学生音高、音准的水平,每首歌曲进行无伴奏演唱。
4、通过音乐游戏模仿不同动物的叫声,并模仿出这种动物的典型动作,歌表演《草原就是我的家》等,培养学生的节奏感和声音的强弱的感受。通过音乐《小毛驴爬山坡》,《做一做、敲一敲》培养学生的动手能力。
三、思想教育
教学中,注重对教材的运用,渗透素质教育和思想教育。充分调动学生学习音乐的主动性和积极性,注意启发和诱导学生的参与性。参与学生活动,注意观察并引导部分“不出头的学生”。鼓励他们参与各项活动,从而促进学生的身心健康。在课堂中渗透思想品德教育与政治教育,不断培养和提高学生的思想道德素质和文化素质,时期在的`德、智、体美等全面发展。教育学生学习热爱生活,热爱音乐,有高尚的情操。通过音乐教育,使孩子们享受美,热爱美,愉快生活、愉快学习,主动接受,爱学、乐学。
四、教学方法
为了进一步提高教学技巧,我选择良好的教学方法,积极渗透音乐思想,把现代教育的理论运用到教学中去,让课堂活跃起来,让孩子们跳起来,唱起来。在教学中,认真钻研课标,精心设计教案,科学上课,力求达到课标要求。运用了独唱,表演唱,舞蹈,拍手等手段,让课堂活起来,让快乐充满整个课堂.
每节课我都提前备课,有计划,有反思,认真准备了教具,课后有小结,在工作中不断总结与思考,虚心听取和请教各位教师以及有关领导的意见和建议。有成绩,也存在问题,在今后的工作中,我将不断完善自己的思想,不断学习,不断研究,与和谐中求创新,更加努力。
适用场景:课堂教学总结、艺术教育总结、音乐课程总结
演讲要点:听音训练提升识谱能力、表演活动激发学习兴趣、电教手段增强课堂效果
行文逻辑:培养听觉→激发兴趣→运用电教→提升技能
儿童歌曲优美的旋律,鲜明的节奏,最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中,我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中,让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样,既提高学生的学习积极性,又提高了教学效果,下面谈谈我的教学体会:
一、学会听音乐
xxxx年级小学生正处在形象思维为主的阶段,他们活泼好动,易于接受生动活泼,感染力强,富有情趣的事物。给学生多听的机会,听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握简谱的概念。并利用创编旋律来提高识谱能力。创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养,都应该以即兴活动的形式给学生机会,创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感,对音乐结构、形式的`感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
三、表演激发学生学习兴趣
小学生天性好动。利用他们这一特点,把表演融入教学,增加课堂情趣,无形中提高他们的音乐素质,达到育人目的。在音乐活动中,我把学生分成若干组,让他们自由设计活动内容。如《白雪公主的小马车》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲,歌词内容贴近学生的生活,他们对童话故事天生就有一种特殊的情感。在教学中,有个小朋友说:“老师我想把歌词内容改一改,因为快到圣诞节了,我想把白雪公主改成圣诞老人,行吗?我还能画给大家看呢。”听了孩子真诚而幼稚的话语,我欣喜地笑了:“怎么不行,大家都可以画一画、改一改。”于是,课堂气氛活跃了,或三人一组,或五人一组,纷纷当起了小小音乐家,画的画、唱的唱、奏的奏、演的演,学生情绪达到了极点。在教师的鼓励下,学生敢干对已有知识提出质疑和修改,从而引导学生创新思维的发展。
四、电教渗透直观表达,引起学生兴趣
根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强,在感知时无意注意占优势的心理特点,利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授,有时可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一课教学时,学生听了两遍录音范唱便会了,但绝大多数是面无表情地唱。我便运用电教启发他们:“你们去过大草原吗?你们骑过马吗?谁说说骑马时的心情?”小朋友一下子来劲了,骑过马的同学纷纷举手回答,我又说:“老师今天带大家去大草原旅行!”于是我扮导游,小朋友扮游客、当小骑兵,在教室里扬起马鞭骑着“大马”,边玩边唱刚学过的歌曲,同学们个个情绪饱满,兴奋异常。歌声中充满了情感,洋溢着美的色彩。
五、打击乐器进课堂
我感觉使用打击乐器很简单,其实对于孩子们来说要想运用的自如并不是很简单的事,要有计划、有步骤地进行训练,使学生一步步的提高。
总之,通过这次研修学习,我的收获还是很大的,通过和大家一起交流学习,看到了自己的很多不足。我们将会在新课标的指引下,结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学,为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。
适用场景:课堂教学总结、学生评估总结、音乐课程总结
演讲要点:声乐与器乐技能提升、音乐知识掌握不足、视唱节奏练习改进
行文逻辑:分析学生情况→传授音乐知识→训练音乐技能→培养音乐兴趣
一、学生情况分析:
五(3)班:35人
A、声乐方面:能用缓呼缓吸的呼吸方法,有气息支持的唱歌。合唱的歌曲声音协和、节奏准确、并带一定的感情,部分学生声音嘹亮、悦耳。
B、器乐方面:能辨清中华民族乐器的名称、种类、外形特点、演奏姿势、音色。个别学生在演奏方面较突出。
C、欣赏方面:能说出演奏乐器的乐器名称、构造、音色特点;节奏上、力度上、速度上的变化发展;能讲出曲调的结构、情绪等。
D、表演方面:能精心设计编排一组动作,表演时认真持久,效果较好
E、视唱、节奏练习方面:能按一定的步骤,准备视唱或节奏练习的内容,有些同学稍作准备,便能准确的表达出来,部分学生还借用指挥来进行练习。
F、存在的问题:a、音准还不够要求,有些同学音符间的关系尚未明确,唱歌时很白,无感情,b、完成作业不及时,字迹较差。课本没好好爱护。
二、本年级认知目标:
(一)、读谱知识
1、认识:保持音记号、上滑音、下滑音记号、切分音节奏、弱起小节、6/8拍子的.含义及基本的强弱规律。
2、认识:上波音、下波音记号、前倚音、后倚音记号。
(二)、音乐常识
1、了解民族吹管乐器、拉弦乐器及其作品。
2、了解我国著名音乐家刘天华生平及作品
3、知道怎样挥四拍子的指挥图式
4、知道抄写简谱
5、了解民族弹拨乐器、打击乐器及民族乐队舞台演出常见排列图式
6、了解我国著名儿童歌曲作曲家生平及主要作品
三、技能目标:
(一)、听
1、听辨八度以内c1__c2基本音阶的各音
2、培养主音感
3、听辩大、小三度、纯四、纯五度和声音程
4、听记2——4小节旋律
(二)、唱
1、用气息支持唱歌,学习顿音唱法
2、视唱2/4、3/4、4/4、3/8、6/8拍和包括已学过知识在内的四小节旋律
3、学习二、三拍子的指挥图式,有感情地背唱歌曲6——8首
(三)、动
1、律动综合练习
2、继续学习简易乐器的演出法,能演奏简单乐曲2——4首
四、思想感情目标:
通过对健康音乐的接触,培养对音乐,特别是对祖国的民族音乐的兴趣和爱好
乐于参加健康活泼的音乐活动,培养学生健康的审美性趣和完美的人格。
适用场景:音乐社团活动总结、学生兴趣培养总结、艺术教育实践总结
演讲要点:识谱教学提升音乐基础水平、科学发声训练增强合唱能力、教学反思优化活动组织方式
行文逻辑:教授识谱→训练发声→规范管理→提升表现力→促进成长
不知不觉中,一学期过去了,在本学期的音乐社的活动中,我担任了音乐社的辅导老师。通过本学期的活动开展,使同学们掌握了一些基本的音乐知识、歌唱技能,活动中提高了学生学习音乐的兴趣,使学生扩大了视野,增长了知识,陶冶了情操,活跃了身心,锻炼了意志,增长了才干,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。现将本期音乐社活动总结如下,以便今后更好的开展工作,弥补不足,精益求精。
一、进行了简单的识谱教学,学生很想自己能够识谱唱歌,学习时积极性较高;教学了四二拍的节奏,教学时,选用了低年级教材上的一些旋律节奏来进行教学,经过多次训练,他们基本上都能正确掌握四二拍的节奏;教学了休止符、装饰音等音乐术语和记号。
二、加强科学发声训练,激发合唱兴趣。歌唱是以高位置的科学发声方法为基础的。训练学生唱歌要统一的姿势,训练队员正确、统一的呼吸,在练习中向学生时时提及气息的控制,掌握了气息的控制后,进行发声的练习,发声练习曲由浅至深,简单到复杂。在训练时,针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法,我采用了他们能够理解并完全可以做到的方法进行练习。比如像"闻花香"一样做深呼吸练习;用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙,放松下巴等等。另外,让学生将白声(大本嗓)和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别,以提高学生对声音的辨别能力,帮助学生建立正确的、科学的发声概念。特别是唱高音时,要求学生用假声带真声的方法来歌唱,切忌大喊大叫,因为这样会损坏声带,而且会破坏声音的美感。在轻声歌唱时,要求注意音色、节奏、声部的和谐,学会有控制地发自内心的"歌唱。练习优秀合唱歌曲,作品的选择由易渐难。
三、在训练模式上我们保证了训练时间,保证人员到位;并采取老队员带新队员,小组与全体相结合训练的模式;同时注意训练了学生节奏感,使学生体态、动作协调优美。
这样既丰富了学生的想象力,又对学生进行情感教育,提高音乐表现力,促进创造性的发挥。此外我们树立了精品意识,争取到了家长支持,做好了安全工作。
在这一学期的训练中,狠抓了教学常规管理,重点放在纪律的管理上并以实践为主,对重点、难点多启发、多示范、多引导。使小组成员大有收获,掌握了一些术语和记号,懂得了音的强弱规律,能识简单乐谱,在发声技巧和表演方面也有很大进步。同时让学生形成了良好的音乐习惯,培养了学生的特长,让学生发挥出自己的特长,锻炼和发展学生的能力。
此外我们也进行教学反思:作为社团辅导教师我们要认真的准备好每一次活动,要求知识通俗易懂并有一定的兴趣性。并要求学生不得旷课,认真完成老师布置的任务。并能积极的和辅导教师进行配合,以便使音乐兴趣活动小组开展的具有生动性、活泼性。
"学会做人、学会感恩、继承红色文化"是我们梦中飞歌音乐社的创办特色,让每个学生都积极地参与进来,选择适合自己的方式组织活动,提高音乐审美能力和感悟能力。在活动过程中,学生不断成长,一年来,学员们已经多次在镇级县级德育活动大赛中获奖。学校的音乐社团活动也让学生个性得到充分发挥,使他们在其精神的、智力的、创造的、情感的和社会发展的所有阶段都实现自己。学员的唱歌积极性空前高涨唱歌层次逐渐提高,他们的音乐审美能力和演唱能力也有了明显的提高
我深信,有领导的正确指导,有小组成员的不懈努力,我们的音乐社会越办越好。
适用场景:音乐专业教学、音乐课程设计、音乐能力培养
演讲要点:强化音阶训练与音程模唱→提升音乐情感感知与表现力→优化节奏与旋律听记方法
行文逻辑:强化音阶训练→提升音程模唱能力→优化节奏旋律听记→增强音乐情感表达
视唱练耳是一门音乐专业的基础课程,很多人认为开设视唱练耳课的主要目的就是训练学生听辨能力和看谱即唱的能力。其实单纯以听、唱为主的技术性训练不能满足教学目标所提出的要求。视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之一。加强学生对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习方法是解决学生厌学视唱练耳的关键。同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。视唱练耳教学的最终目的是提高学生从事音乐实践活动的能力,为音乐实践服务。将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系,能够取到良好的效果,也更有利于提高学生的音乐综合能力。
在音乐专业教学中,视唱练耳是一门重要的基础技能理论课。从内容上讲,它主要通过视唱和音乐听记来训练学生的音乐听觉,发展音乐思维能力,培养音乐感受力,积累音乐的感性体验,逐步提高学生对音乐的认知程度,从而更好地为音乐实践服务。视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之一。因此,不论在考试还是在音乐实践活动中,视唱练耳的学习都有重要作用。但是由于这门课程具有积累时间长、出成绩效果慢的特点,在实际的学习中学生们很容易产生发愁、厌学和惰性等现象。加强对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习方法是解决学生厌学视唱练耳的关键。同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。
视唱练耳分为视唱和练耳两部分。视唱又有首调唱名法和固定调唱名法两种。在实际教学中可以以首调唱名法为主,固定调唱名法为辅。练耳有音高模唱、固定音名听记、音程、和弦、节奏和旋律等,虽然其训练方法存在差异性,但它们都是由音乐最基本的构成要素——音高和节奏组成,所以又有很多的相同点,可以说掌握了音高和节奏的学习方法也就基本掌握了视唱练耳的学习方法。要想把视唱唱好,首先要唱准音阶。作为一名音乐专业生应先把c大调的音阶唱准,同时注意用耳朵感受音与音间的连贯性和音高的准确性。唱准音阶以后就要进行八度以内的音程模唱与构唱。在教学音程模唱与构唱时,要先进行各种音程的模唱。模唱训练要从协和的狭音程开始,当学生基本掌握以后在进行宽音程的训练。 视唱练耳这门课程所涉及的学科相当广泛,包括美学、声学、心理学等多学科知识,与乐理、和声、曲式、音乐史等学科联系也相当紧密。可以说,视唱练耳既是一门基础理论课程,又是其他理论课程的实践学科。这就需要视唱练耳教师不但精通乐理、和声、曲式等专业知识,还要在教学方式上进行一些有益探索。
启发式教学
教师在把知识传授给学生的方式上,应尽可能地从学生的生活环境、所从事的音乐活动出发,帮助每位同学成为教学活动的.主体。
以一堂课为例:在讲到纯音程(以纯四、五度为例)时,对比学过的大小三度和大小六度音程,让学生先感受到纯音程空旷的和谐的音响特点,然后结合空旷与和谐启发学生展开联想。这时,学生们会想到一望无际的内蒙古大草原,西藏圣洁的雪山,联想到教堂音乐多是非常空旷和谐的音响等等。那么在音乐中纯音程通常应用在什么地方呢?这样的提问也许学生不知从何说起。这时可以对班里学习提琴的同学进行提问:在你身边是否用到过纯音程?经过这样的提示,学生很快就能想到提琴用纯五度定弦。这时同学们就会想到更多的弦乐器,例如:二胡、琵琶等民族乐器。但是,是不是所有的弦乐器都是纯五度定弦呢?还有大三和弦、小三和弦;二度音程分为不协和音程和极不协和音程。
一、基本音级训练
学生在视唱时,简单的音阶和音程还可以应付,但遇到跨度大的音程往往会因为害怕、紧张唱走音。在训练宽音程时可以采用搭桥的方法,如纯五度1 5,可以用基本音级上行1 2 3 4 5来唱,或者用三度狭音程叠置1 3 5来唱。其他宽音程如大小六度、大小七度也可以套用这种方法。
二、利用基本音级来唱变化音
在教学中,我们往往会有这样的感受,学生在唱变化音时总是凭感觉,当然有时会唱准,但这种没有理论依据单靠感觉来唱的方法难免会出现偏差。我们不妨教给学生利用音程性质来唱变化音,如3 x5 7 6中3 x5是大三度,根据音的性质可用1 3、5 7、4 6这些基本音级来套用,让3等于1或5或4的音高,x5则唱基本音级中3或7或6的高度,如3x5可唱作1 3,则3 x5 7 6也就唱作1 35 4,全部是由基本音级构成,这样轻而易举地就把变化音唱准了,久而久之,唱变化音也就不再那样困难了。
三、视唱中音乐情感的表现
学生们在视唱时总是特别注意音准、节奏、节拍等基本要素而忽视了对音乐情感的表现。在日常教学中不光要求学生要看调号、拍号和速度,更要要求学生注意视唱中的表情记号、强弱记号等。视唱不光考查学生的识谱能力、音准、节奏,也是在考查学生的音乐感受能力(乐感)。因此,在把握好音准、节奏的基础上,注意强弱,保持整体的完整性,用轻巧、柔美的中弱声把每个乐句唱清楚、唱连贯、唱流畅,以达到最好的视唱效果。
练耳,练耳的目的就是听记,不仅要听得出还要记得下。现在大部分学生上练耳课就犯困,因为总是听不出来严重打击了他们学习练耳的积极性。究其原因,还是因为视唱太薄弱,视唱和练耳是密不可分的有机体,只有唱得准,才能听得准,如果视唱能力和水平不高的话,听记水平必然受限。现在的练耳考试一般以笔试为主要形式,分为:单音、音程、和弦、节奏和旋律五大部分。单音听记一般较容易掌握,在日常教学中应加强其余四部分的训练。
1、音程与和弦的训练
音程与和弦的训练有很大的相似之处,尤其是和声音程与和弦,两者的训练可用同一方法。在听和声音程与和弦时,最重要的是抓住低音,把低音听准了以后再听性质,这时即使无法把其他音记下来,单凭低音和性质也可以轻松地将和弦和音程准确无误的写下来。所以音程与和弦的性质听辨训练是必不可少的。只有长期坚持这样训练,学生才能具备准确听辨、听记音程、和弦的能力。
2、节奏和旋律的交叉训练
在教学中,节奏和旋律的听记是学生难迈的又一门槛,其主要原因是对节奏型比较模糊,节奏无法记忆,旋律听记当然也大打折扣了。
节奏训练应从最基本的节奏型开始,结合乐理知识,先用口念出节奏,再根据所念的用手打击节奏。对于有一定难度的节奏,教师要范奏。这样通过一段时间的练习就可以掌握最基本、最常见的节奏型。熟练掌握了节奏型,旋律听记的问题也就迎刃而解了,就好像在节奏型上听记单音一样简单。不过,旋律听记时一定要注意调式调性的听记,否则会导致全盘皆输。通过节奏和旋律的交叉练习,不但练耳水平会飞速提高,而且音乐记忆能力也有很大进步。
当然,在视唱练耳教学中我们不难发现,由于对这门课的不了解,学生们容易产生听觉惰性和厌学现象,因此端正学生的学习态度,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。
视唱练耳教学的最终目的是提高学生从事音乐实践活动的能力,为音乐实践服务。而音乐情感是音乐实践活动的重要灵魂,将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系,能够取到良好的效果,有利于提高学生的音乐综合能力。教师应该进行艺术化的视唱练耳教学
适用场景:音乐课程教学总结、学生音乐能力评估总结、音乐课堂管理总结
演讲要点:提升识谱能力与学习兴趣、改进教学方法与课堂互动、加强音乐基础训练与实践
行文逻辑:培养音乐兴趣→提升识谱能力→加强课堂互动→深化音乐实践→巩固音乐基础
一、指导思想:
贯彻落实新课标新课改精神,培养同学一定的音乐技能,尤其注重培养同学学习音乐的兴趣,提高认谱、识谱的能力。更要使一局部同学转变思想(认为学习音乐无用,认为音乐课是副课),切切实实提高同学的音乐素质。
二、基本情况分析
我担任五年级5个班级的教学,其中五(6)班转于村小。这些同学都很喜欢上音乐课,但是不喜欢学习乐理知识,误认为音乐课就是唱歌课,而且这些歌曲可以是书本上的,也可以是现在流行的。还有的同学讨厌教师教谱,一唱谱就想睡觉的感觉。再加上五年级时期的学习阶段有一个承上启下的作用。在本学期,同学将巩固并自身应用曾经学过的知识,而且,学期学习的知识又为今后几年的学习打下坚实的基础。本学期教材在乐理方面又加深了难度,如一个升号的调,升记号和还原记号等,使同学学习起来确实不容易,但它又为今后的五线谱学习做好了伏笔。总统上来看,五(1)(2)(3)(6)班学习态度认真,学习风气浓厚,学习歌曲的速度较快,五(4)班学习风气不够浓厚,学习态度不够认真。针对这种现状,教师须进行大量的思想教育,因材施教。
三、教材分析:
本册教材共有八个单元,后面还有选唱选听的歌曲共四首。每一课都有一个主题,每课都包括“演唱”、“聆听”“创编活动”等内容。在教材中还增加了读谱唱歌、二声部合唱比例增大,难度提升了许多。在本册中,歌曲难度、篇幅相对加大,歌曲内容较广,让同学体会不同的生活,感受不同国家、地区、民族的音乐风格。通过学习合唱锻炼同学的沟通能力、相互合作的能力。音乐常识有:节拍的学习,小节、小节线、终止线、反复记号的学习,以和了解音乐家贺绿汀的故事。教材中的音乐童话剧激发同学的学习兴趣,给同学展现的机会,使同学综合素质得到提高。整册教材展现了不同国家、地区、民族的音乐特色,使同学感受各种不同的魅力,更加热爱民族文化。
四、教学目标:
1增进同学对音乐的兴趣,使同学关注并乐于参与音乐活动。
2提高音乐感受与鉴赏的能力。
3培养丰富的生活情趣和乐观的态度,增进群体意识,锻炼合作与协调能力。
4学习课堂乐器的演奏方法,参与歌曲、乐曲的表示。
5能够主动地参与综合性艺术扮演活动,并从中享有乐趣。
五、教学内容的`基本要求:
1唱歌:
(1)能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱、齐唱或合唱。
(2)能够对自身和他人的演唱作简单评价。
(3)能够体会歌曲的风格特点,表示歌曲的音乐情绪。
2演奏
能够用竖笛参与歌曲、乐曲的表示。
3听赏:
(1)不时的给同学接触国内外优秀的音乐作品,学习我国优秀的民族音乐来扩大音乐视野。
(2)通过欣赏把歌曲、乐曲描写的情景展开想象、联想,分析乐曲的艺术处置等。
4识谱:
(1)学习各种节拍,掌握其强弱规律。
(2)学习小节、小节线、终止线、反复记号等。
六、提高教学质量措施:
1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使同学上好课做好充沛的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备同学。
2、因材施教,对不同的同学要注意采用不同的教学手法,使同学能够充沛发展。
3、设计好每堂课的导入,提高同学的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样,充溢知识性、趣味性、探索性、挑战性以和表示性。最大限度的调动同学的积极性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养同学的团结协作能力和创新能力。
5、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使同学开阔眼界。教师从中总结经验。
七、教学进度布置:
第一课:春意---------------------------------------------4课时;
第二课:欢乐的村寨---------------------------------------4课时;
第三课:幻想---------------------------------------------4课时;
第四课:四季---------------------------------------------4课时;
第五课:您好!大自然-------------------------------------4课时
第六课:京韵--------------------------------------------4课时
第七课友谊--------------------------------------------4课时
第八课百花园-------------------------------------------3课时
复习3课时、考查4课时
适用场景:课堂教学总结、艺术培训总结、音乐技能提升总结
演讲要点:发声技巧提升、编舞能力增强、舞蹈文化理解深化
行文逻辑:学习发声→掌握编舞→了解舞蹈文化
有幸听了邹老师一个学期的声乐课,感觉受益匪浅。让我这个对音乐知识一窍不通的门外汉,也渐渐对音乐入迷了。
犹记得第一节声乐课,邹老师并没有循规蹈矩的给我们讲述乐理知识。而是别具匠心的给我们上了一节社会课学,他幽默风趣的讲风,让大家忍俊不禁,同时也深刻的认识到音乐在生活中的重要性不仅仅是陶冶情操这么简单,而是我们步入社会的敲门砖,更是我们抓住机遇的利器。还让我深刻的体会到没有艺术的存在世界将会像一张没有色彩的画纸一样豪无生气。
发声练习
以往的发声练习都是以发mi和a为基础的渐进音阶练习,但是邹老师教给我们的却是si和ha的气声,长si短si,si和ha结合,浅显易懂让人一学就会,很快就入门了。肚子一吸一吸的像小青蛙一样,靠的不是胸腔练习而是肚子横膈膜的丹田之气,把嘴张大,把音发准,经过反复练习让大家掌握这种吸气吐气的方式。其实,好多人唱歌都不是正确的方法,我感觉这样的吸气吐气让我在唱歌时,比较轻松相对以前的胸腔呼吸法,而且,这种放法不费嗓子,完全是气力。老师还让我们多加练习,像走在食堂路上什么的,不要害羞。那堂课我们还唱了原先想唱都不敢唱的青藏高原,有了高音区的小技巧,全班几乎全唱上去了,感觉像做梦一样。大家都很是兴奋,觉得唱歌也是想象中那么难,对自己都充满了信心。发声练习,每天必练的,需要坚持,这样声带才会发挥出来,要不也是前功尽弃。
编舞练习
我们学习了怎么样编舞,现代舞和民族舞。老师让每个人想出一小段舞蹈,然后再结合在一起,稍加修编就有一套舞蹈了。而且效果还相当不错。编舞也是有很多技巧的,舞蹈是有三大特质的:动作、时间、空间,这三点在编舞时都要考虑进去,舞蹈用身体动作,在舞动中使其发生变化,赋予其形式、力量、品质,使其艺术化。编舞时,比较注重节奏,节奏给动作以活力。它构筑在强拍和弱拍交替进行的基础上。每个动作能够有它自己的节奏,无需音乐的支撑。节奏不一定以小节的形式表现出来,呼吸、激动也有节奏,节奏是运动的脉搏。所以这点很重要。后来老师还让我们进行了小组的编舞并进行表演,有效地调动了同学们表演的兴趣,在规定的时间激发了同学们的想象力,创造力和小组的协作能力。而后老师对我们所编的舞蹈进行了指导和点评,让我们从中学到了很多书本上学不到的东西。造型练习
出场的造型往往和舞蹈联系在一起,出场出彩的话会让人感觉到眼前一亮,有时会可达到事半功倍的效果。一人造型需要的刚强感柔美感,两人造型所体现的肢体表现力,三人造型的层次感,还有四人造型,五人造型的立体感。以及多人造型的舒张性舞台表现力。舞台不是单纯的符号与造型,也不是单一的审美装饰,而是在特定的思想支配下对演出空间的构建和组合,有视幻的营造,有美学的升华,有深刻的哲理内涵,也有高新技术的探索和实践。课上并且学习了男女合唱怎么排队型,例如对称型,交错型,传统型,大合唱的队形要求,基本原则是中间高四周低的原则,合唱训练时合唱形式可以有按声部划分,轮唱,男女合唱,夹带朗诵等等。
舞蹈学习
我们还学习了民族舞--藏族舞,藏民族是个信仰藏传佛教的民族,同时也是个能歌善舞的民族。在漫长民族历史孕育下的若干节日中,几乎找不到不以歌舞作为敬奉神灵和欢娱民众、借以把节日欢乐气氛推向潮的先例。
这使我对藏族舞产生了浓厚的兴趣,同时也进行了一些资料上的调查与研究:
藏族舞蹈热巴以铃鼓舞为主,是一种包括弦子、锅庄、踢踏、说唱和杂耍在内的带有综合表演性质的舞蹈艺术。相传为11世纪的流浪僧人米拉热巴所首创,距今已有900多年的历史。舞时,男执铜铃,女举手鼓,舞蹈由慢而快,常作“顶鼓翻身”、“躺身蹦子”、“单腿转”等特技表演。从事这种表演的艺人也称为“热巴”。
藏族踢踏舞——最初为宫庭舞。跳舞时,脚穿硬底皮鞋,通过踏出有变化的节奏表达内心的感情。踢踏舞由横笛、扬琴、六弦琴、铜铃,月琴等伴奏,节奏由慢而快,往往在达到潮时嘎然而止。弦子舞——藏族称“谐”。流行于四川、云南等省藏族地区及西藏自治区昌都一带。舞时围成圆圈,领舞者边歌边舞,拉着弦子(藏族一种拉弦乐器)伴奏,余者随之,时而向圈内聚拢,时而散开,双手甩动长袖,动作优美,曲调丰富,每个不同的曲调都配以不同的舞蹈。
歌词内容也很丰富
勒谢——藏族劳动歌舞。在劳动的同时,口中的歌与手中的工具及腿脚有节奏的动作相配合,使劳动成为边歌边舞的形式。在进行铲土、打夯、垛麦等强体力劳动时,勒谢歌具有很强的劳动号子味道。民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式,藏族舞让我们感受到丰收喜悦之情,藏民们憨厚热情的气度,让我们在舞蹈中和他们一同分享他们对生活的热爱之情,对生命的祝福。
通过这学期得声乐课学习,我受益匪浅,对声乐也有一定的了解,也知道了怎样运用所学来演唱歌曲,我的收获还是看见了感受到了学习一门艺术,要对这门艺术充满热情,有坚持不懈的韧劲,在这基础上再对它进行更深一步的学习与探究。